शोध हमेशा से मेरी प्रक्रिया का एक बेहद जरूरी हिस्सा रहा है क्योंकि मेरी अब तक की सभी किताबें ऐतिहासिक रही हैं। पुस्तकालय में बिताया गया समय एक लेखक या कलाकार के रूप में आपकी पूंजी को और बढ़ाता है।
Research is always a very necessary part of my process because all of my books to this point have been historical. Time spent in the library adds to one's wealth as a writer or artist.
Research is always a very necessary part of my process because all of my books to this point have been historical. Time spent in the library adds to one's wealth as a writer or artist.
एक लिखने वाले कलाकार बनने के अपने सफर में, मैं अपने विचारों की शुरुआत ऐसे सरल और ठोस संदेशों से करता हूँ जो उन चीज़ों से जुड़े होते हैं जिनका सामना बच्चे बचपन और किशोरावस्था के दौरान कर रहे होते हैं—वे उन बुनियादी ईंटों को जोड़ रहे होते हैं जिन पर आगे चलकर वे एक वयस्क बनेंगे।
In my journey to becoming an artist who writes, I tend to start my idea process with simple, concrete messages that relate to what kids may be experiencing as they navigate through childhood and adolescence putting together building blocks of the foundations on which they will become adults.
In my journey to becoming an artist who writes, I tend to start my idea process with simple, concrete messages that relate to what kids may be experiencing as they navigate through childhood and adolescence putting together building blocks of the foundations on which they will become adults.
लेखकों के लिए मेरी सलाह है: पढ़ें! बहुत सारा पढ़ें। उसके बाद थोड़ा और पढ़ें। बस पढ़ते रहें, पढ़ते रहें, पढ़ते रहें, पढ़ते रहें!
My advice to writers is: READ! A lot. Then read some more. read, read, read, read!
My advice to writers is: READ! A lot. Then read some more. read, read, read, read!
मेरा "मिशन", यदि आप इसे ऐसा कहना चाहें, तो वह पाठकों के साथ एक भावनात्मक स्तर पर जुड़ना है ताकि वे उस कहानी के मूल संदेश की एक गहरी छाप अपने मन में लेकर बाहर निकलें जिसे मैं चित्रित कर रहा हूँ।
My "mission", if you can call it that, is to connect with my readers on an emotional level and have them come away with a stronger impression of the basic message in the story I am illustrating.
My "mission", if you can call it that, is to connect with my readers on an emotional level and have them come away with a stronger impression of the basic message in the story I am illustrating.
मेरे पास ऐसे कई लोग हैं जो मुझे आगे बढ़ाते रहते हैं, इस मामले में मैं खुद को बहुत भाग्यशाली मानता हूँ। एक ऐसे बच्चे से मिलने जैसी कोई बात नहीं है जो आपकी किताबों के बारे में आपसे भी ज़्यादा जानता हो!
I have many who keep me going, I am very fortunate in this sense. There is nothing like a child who knows more about your books than you do!
I have many who keep me going, I am very fortunate in this sense. There is nothing like a child who knows more about your books than you do!
शब्दों और वाक्यांशों के साथ एक कहानी "बनाने" का तरीका, ब्रश और रंगों के साथ एक पेंटिंग "बनाने" से बिल्कुल अलग नहीं है।
The approach to "building" a story with words and phrases is no different than "building" a painting with brushes and pigments.
The approach to "building" a story with words and phrases is no different than "building" a painting with brushes and pigments.
मैं हमेशा से एक कलाकार पहले हूँ। मैं अपनी लेखनी को अपनी चित्रकारी का ही एक विस्तार रूप मानता हूँ।
I will always be an artist first. I see my writing as an extension of my illustrating.
I will always be an artist first. I see my writing as an extension of my illustrating.
मेरा तरीका घटाने का है। मैं अपनी पेंटिंग्स में आकृतियाँ बनाने के लिए इरेज़र (रबर) का इस्तेमाल करता हूँ। इसे पूरी तरह समझने के लिए आपको इसे देखना ही पड़ेगा, लेकिन मूल रूप से यह पेंट की एक पृष्ठभूमि से आकृतियों को मिटाने जैसा है।
My method is subtraction. I use erasers to make the images in my paintings. You really have to see it to fully get it, but it is basically erasing shapes from a background of paint.
My method is subtraction. I use erasers to make the images in my paintings. You really have to see it to fully get it, but it is basically erasing shapes from a background of paint.
मुझे लोग पसंद हैं। इंसानियत। मेरा परिवार मेरे काम का एक हिस्सा है। वे पूरी प्रक्रिया के दौरान अपनी आलोचनाओं, सलाह और राय आदि के ज़रिए अपना योगदान देते हैं।
I like people. Humanity. My family is a part of my work. They contribute throughout the process with critiques, advice, opinions, etc.
I like people. Humanity. My family is a part of my work. They contribute throughout the process with critiques, advice, opinions, etc.
अपनी कला की प्रकृति के कारण मैं कम से कम मुख्य पात्रों के लिए मॉडल्स का इस्तेमाल करने की कोशिश करता हूँ। मैं अपने पात्रों की इंसानियत पर ध्यान केंद्रित करना पसंद करता हूँ, अभिव्यक्ति के उन बारीक विवरणों पर जो काम में एक निश्चित वास्तविकता जोड़ते हैं। असली चेहरे = असली कला। आख़िरकार यही मेरा लक्ष्य होता है।
I try to use models at least for the main characters because of the nature of my art. I tend to focus on the humanity of my subjects, the details of expression that add a certain reality to the work. Real faces = real art. That's the goal anyway.
I try to use models at least for the main characters because of the nature of my art. I tend to focus on the humanity of my subjects, the details of expression that add a certain reality to the work. Real faces = real art. That's the goal anyway.