मैंने शिया से पूछा: वह कौन सा इंसान है जिससे तुम्हें सबसे ज़्यादा डर लगता है? और उसने मैड्स का नाम लिया। इसलिए वह ऐसा इंसान था जिसके साथ हम दोनों ही सचमुच काम करना चाहते थे। वह डरावने लगते हैं, लेकिन उनका दिल बहुत बड़ा है और वह बेहद आकर्षक हैं। उनमें एक ऐसा आकर्षण है कि मर्द भी उनके कायल हो जाते हैं। वह सीधे दिल में उतर जाते हैं—मतलब शाब्दिक अर्थ में नहीं। इसलिए हमें एक ऐसे टूटे हुए दिल वाले गुंडे की तलाश थी जो हमारे दिल को वाकई छू सके। हमें हिंसा और क्रूरता के साथ-साथ उस कोमलता के बीच का संतुलन चाहिए था जो बहुत ज़्यादा नाटकीय न लगे। ऐसे कई किरदार अक्सर ढोंग लगने लगते हैं, लेकिन मुझे असली और सच्चा दर्द चाहिए था और मैड्स यही काम बखूबी करते हैं।
I asked Shia: who is the guy that terrifies you the most? And he said Mads. So it was somebody we both really wanted to work with. He's intimidating, but has a really big heart and he's sexy. He's got this sexiness, even guys fall for him. He just penetrates everything-not literally. So we needed a brokenhearted thug that could really give us the heartache. And going between the violence and viciousness and the complete softness without making it too much. A lot of those characters can go into a charade, and I needed it to be genuine heartbrokenness and that's what he's great at doing.
I asked Shia: who is the guy that terrifies you the most? And he said Mads. So it was somebody we both really wanted to work with. He's intimidating, but has a really big heart and he's sexy. He's got this sexiness, even guys fall for him. He just penetrates everything-not literally. So we needed a brokenhearted thug that could really give us the heartache. And going between the violence and viciousness and the complete softness without making it too much. A lot of those characters can go into a charade, and I needed it to be genuine heartbrokenness and that's what he's great at doing.
मुझे लगता है कि मैं हमेशा से ऐसे ऊर्जावान फिल्ममेकरों की तरफ आकर्षित रहा हूँ जो अपनी भावनाओं को खुलकर दिखाने से कतराते नहीं हैं। हो सकता है कि उनकी फिल्में कुछ जगहों पर थोड़ी ज़्यादा नाटकीय लगें।
I think I've always admired sort of dynamic filmmakers, which doesn't shy away from strong expressions. Which might be a little more theatrical at some points.
I think I've always admired sort of dynamic filmmakers, which doesn't shy away from strong expressions. Which might be a little more theatrical at some points.
डैनी बॉयल का मुझ पर बहुत गहरा असर रहा है। उनकी शुरुआती फिल्में, जैसे 'ट्रेनस्पॉटनिंग' और वैसी ही दूसरी फिल्में, मुझे हमेशा से बहुत पसंद आई हैं। मैं हमेशा से उनकी फिल्मों की ऊर्जा से प्रभावित रहा हूँ। इसके अलावा, उनकी फिल्में उनके किरदारों पर बहुत गहराई से केंद्रित होती हैं। ऐसा नहीं है कि उनमें सिर्फ दिखावा होता है या वे सिर्फ विजुअल्स के सहारे चलती हैं। आप महसूस कर सकते हैं कि निर्देशक को मुख्य किरदारों की कितनी परवाह है, उनके प्रति कितना प्रेम है। फिल्में देखना मुझे इसीलिए हमेशा से पसंद रहा है।
Danny Boyle has been a huge, has had a huge effect on me. His movies, early movies like Trainspotting and those movies. So I've always loved the energies of those movies. But also, that they are very focused on the characters. Cause it's not only gimmickery, it's not only about visuals. You feel a real need, a love for the main characters. So that's what I've always loved about watching movies myself.
Danny Boyle has been a huge, has had a huge effect on me. His movies, early movies like Trainspotting and those movies. So I've always loved the energies of those movies. But also, that they are very focused on the characters. Cause it's not only gimmickery, it's not only about visuals. You feel a real need, a love for the main characters. So that's what I've always loved about watching movies myself.
फिल्म देखना मुझे हमेशा से क्यों पसंद रहा है, इसकी एक बड़ी वजह बाज़ Luhrmann हैं। उनकी 'मौलिन रूज!' और 'रोमियो + जूलियट' अद्भुत फिल्में हैं। अरे वाह! जब मैंने उन फिल्मों को देखा, तो सच कहूँ तो उन्होंने मेरी ज़िंदगी और सोच को पूरी तरह बदल दिया था।
What I've always loved about watching movies myself of course that's [Bas] Luhrmann. His Moulin Rouge! is incredible, his Romeo + Juliet. Wow. You know. When I saw those, those really were transformative films for me.
What I've always loved about watching movies myself of course that's [Bas] Luhrmann. His Moulin Rouge! is incredible, his Romeo + Juliet. Wow. You know. When I saw those, those really were transformative films for me.
मैं म्यूज़िक वीडियो और विज्ञापनों के साथ काम करता रहा हूँ, जो स्वभाव से ही संगीत और दृश्यों पर बहुत ज़्यादा आधारित होते हैं। इसलिए मुझे इस क्षेत्र में काम करना अपने बिल्कुल स्वाभाविक अंदाज़ जैसा लगता है।
I've been working with music videos and commercials, they are naturally very music driven and visual driven. So that feels like my natural element to be working with that.
I've been working with music videos and commercials, they are naturally very music driven and visual driven. So that feels like my natural element to be working with that.
जिन फिल्ममेकरों (डैनी बॉयल, लियो काराक्स) का मैंने ज़िक्र किया, उनकी फिल्मों की जो बात मुझे सबसे ज़्यादा पसंद है, वह यह कि वे विजुअल तो होती ही हैं, साथ ही यह भी साफ दिखता है कि उनके लिए उनके किरदार सबसे ज़्यादा अहमियत रखते हैं। उनके लिए अभिनेता ही सब कुछ होते हैं।
What I love about the filmmakers that I mentioned [Danny Boyle,Leo Carax], is that it's visual but it's also, you see that the characters are the most important thing. The actors are the most important thing.
What I love about the filmmakers that I mentioned [Danny Boyle,Leo Carax], is that it's visual but it's also, you see that the characters are the most important thing. The actors are the most important thing.
मुझे लगता है कि डिजिटल तकनीक बेहतरीन है। डिजिटल तकनीक और मैं लंबे समय तक इसे लेकर बहुत डरा हुआ था। लेकिन मुझे लगता है कि डिजिटल ही भविष्य है क्योंकि यह कलाकारों के साथ काम करने की बहुत ज़्यादा आज़ादी देता है।
I think digital. I think digital and I was terrified about it for a long time. But I think digital because it gives so much more freedom to work with the actors.
I think digital. I think digital and I was terrified about it for a long time. But I think digital because it gives so much more freedom to work with the actors.
जब आप फिल्म पर काम कर रहे होते हैं और वह आवाज़ सुनाई देती है कि कैमरा रोल होना शुरू हो गया है, और आपको पता होता है कि हज़ारों डॉलर सिर्फ घूम रहे हैं, तो यह तनाव की एक और बात बन जाती है, जो मुझे बिल्कुल भी पसंद नहीं है।
When you're working with film and you hear that mag starting to roll and you know that there's thousands of dollars just spinning around, it's another stress element, which I don't enjoy at all.
When you're working with film and you hear that mag starting to roll and you know that there's thousands of dollars just spinning around, it's another stress element, which I don't enjoy at all.
मैं बहुत किस्मत वाला था कि मुझे शिया, इवान, जेम्स बकली, मैड्स मिकल्सन, रूपर्ट ग्रिंट और टिल श्वाईगर जैसे बेहतरीन कलाकारों के साथ काम करने का मौका मिला, इसलिए आप यह सुनिश्चित करना चाहते हैं कि मुझे सिर्फ इसलिए कैमरा बंद न करना पड़े कि फिल्म खत्म होने वाली है या यह बहुत महंगा पड़ रहा है।
I was so lucky to be working with amazing actors like Shia and Evan and James Buckley and Mads Mikkelsen and Rupert Grint and Til Schweiger and those guys, so you really want to make sure that they, that I don't have to shut off the camera because I'm running out of film or it becomes too expensive.
I was so lucky to be working with amazing actors like Shia and Evan and James Buckley and Mads Mikkelsen and Rupert Grint and Til Schweiger and those guys, so you really want to make sure that they, that I don't have to shut off the camera because I'm running out of film or it becomes too expensive.
जब आप पॉल थॉमस एंडरसन की 'द मास्टर' देखते हैं और उसे 75 मिमी फिल्म पर शूट किया गया होता है, तो... बात ही अलग होती है। इसकी तुलना करना मुश्किल है। लेकिन फिर भी मुझे लगता है कि डिजिटल तकनीक इसके काफी करीब है, और यह लगातार और करीब होती जा रही है... इसमें कोई दो राय नहीं है कि दुर्भाग्य से यह जल्द ही पूरी तरह से इस पर हावी हो जाएगी।
When you see Paul Thomas Anderson's The Master and it's shot on film at 75mm it's...you know. It's hard to compare. But I still think that digital is close enough, and I think it's getting closer and closer to be...there's no doubt it's going to be taking over completely unfortunately.
When you see Paul Thomas Anderson's The Master and it's shot on film at 75mm it's...you know. It's hard to compare. But I still think that digital is close enough, and I think it's getting closer and closer to be...there's no doubt it's going to be taking over completely unfortunately.