Robert Henri Quotes - QuoteVerse

मैं इससे बढ़कर कोई सुख नहीं सोच सकता कि इंसान की दृष्टि स्पष्ट हो और जब कोई चमत्कार घटे तो वह उसे पहचान सके। और मेरे लिए जीवन का सबसे वास्तविक अर्थ यही है कि अपने समय की चीज़ों को जिया जाए, उनसे प्रेम किया जाए और उनके प्रति उत्साह व्यक्त किया जाए, यही एक रोमांचक जीवन है।

I can think of no greater happiness than to be clear-sighted and know the miracle when it happens. And I can think of no more real life than the adventurous one of living and liking and exclaiming the things of one's own time.

हर व्यक्ति को अपने आस-पास मौजूद सामग्री को लेना चाहिए, उसमें जीवन के बड़े सत्यों और मौलिक रूप से बड़ी ताकतों को देखना चाहिए, और फिर जिस भी चीज़ से उसे आनंद मिलता है, उसे अपनी कला में व्यक्त करना चाहिए।

Each man must take the material that he finds at hand, see that in it there are the big truths of life, the fundamentally big forces, and then express in his art whatever is the cause of his pleasure.

कुछ आकृतियाँ ऐसी होती हैं जो केवल चित्र के पास होने पर ही दिखाई देती हैं, और कुछ ऐसी होती हैं जो केवल दूर जाने पर ही उभरती हैं।

There are forms that can only be seen when you are near a painting, others only appear when you are far away.

रेनॉयर को न केवल इंसानी स्वभाव और भावनाओं में गहरी दिलचस्पी थी, बल्कि वे उन इंसानों से भी बहुत प्यार करते थे जिन्हें वे अपने चित्रों में उतारते थे।

Renoir had not only a great interest in human character, in human feeling, but had also a great love for the people he painted.

कला की सराहना, प्रेम की तरह, किसी और के माध्यम से नहीं की जा सकती: यह एक बेहद व्यक्तिगत मामला है और हर व्यक्ति के लिए खुद इसका अनुभव करना जरूरी है।

Art appreciation, like love, cannot be done by proxy: It is a very personal affair and is necessary to each individual.

दुनिया कला के कई तौर-तरीके देखेगी और दुनिया का अधिकांश हिस्सा उन तौर-तरीकों के पीछे भागेगा, खुद कुछ नया नहीं रचेगा। ये पंथ - ये 'आंदोलन' - बेहद जरूरी हैं, या कम से कम इनके कारण तो जरूरी हैं ही, क्योंकि इनके केंद्र में वे लोग होते हैं जो विचार को आगे ले जाते हैं, वे लोग जो यह सवाल पूछते हैं, 'लेकिन मैं क्या सोचता हूँ?' और 'मैं इसे सबसे अच्छे तरीके से कैसे कहूँ?'

The world will see many fashions of art and most of the world will follow the fashions and make none. These cults - these 'movements' - are absolutely necessary, or at any rate their causes are, for somewhere in their centres are the ones who bear the Idea, the ones who have questioned, 'But what do I think?' and 'How shall I say it best?

जो चित्र किसी गहरी रुचि को नहीं दर्शाते, वे कभी भी दर्शकों में गहरी रुचि पैदा नहीं कर सकते।

The pictures which do not represent an intense interest cannot expect to create an intense interest.

आखिरकार, लक्ष्य कला बनाना नहीं है। लक्ष्य जीवन जीना है। जो लोग खुलकर अपना जीवन जीते हैं, वे अपने पीछे ऐसी थाती छोड़ जाते हैं जो वाकई कला होती है।

After all, the goal is not making art. It is living a life. Those who live their lives will leave the stuff that is really art.

दुनिया में बहुत सी ऐसी चीज़ें आती हैं जिन पर गौर नहीं किया जाता। आम इंसान कहता है, 'मेरी भीड़ इस रास्ते पर नहीं चलती।' मैं कहता हूँ, भीड़ के पीछे मत चलिए।

Many things that come into the world are not looked into. The individual says 'My crowd doesn't run that way.' I say, don't run with crowds.

विद्यार्थी वर्षों तक स्कूलों में रहकर जीवन के अध्ययन से जुड़े चित्र बनाते हैं, उसके लिए पुरस्कार जीतते हैं और अंत में पाते हैं कि उन्हें मानव शरीर के बारे में व्यावहारिक रूप से कुछ भी नहीं पता है। उन्होंने केवल नकल करने की क्षमता हासिल की है।

Students work in schools making life studies for years, win prizes for life studies and find in the end that they know practically nothing of the human figure. They have acquired the ability to copy.

जब आप पेंटिंग कर रहे हों, तो मॉडल से नहीं बल्कि खुद से संघर्ष करें। विद्यार्थी वह है जो व्यवस्था पाने के लिए खुद से जूझता है।

Fight with yourself when you paint, not with the model. A student is one who struggles with himself for order.

यह मान लीजिए कि आप किसी चित्र पर नृत्य कर रहे हैं या गा रहे हैं।

Pretend you are dancing or singing a picture.

किसी एक विशेषता पर ध्यान केंद्रित करें - उदाहरण के लिए, सब कुछ एक आँख की ओर बनाएं - सभी रेखाओं को उसी आँख की ओर ले जाएं।

Concentrate on a single feature - as, build all toward one eye - make all lines lead toward that eye.

हर प्रकार की शिक्षा मूलतः स्व-शिक्षा ही होनी चाहिए।

All education must be self-education.

यथार्थ नक़ल करने से नहीं, बल्कि प्रकृति के सार को महसूस कराने से मिलता है।

Reality is obtained not by imitation, but by producing the sense of nature.

शायद मेरी कला में जो कुछ भी दूसरों को सचमुच दिलचस्प लगता है, और यक़ीनन जो मुझे भी आकर्षित करता है, वह इस सोच से खुद को आज़ाद करने का नतीजा है कि जो मैं बना रहा हूँ, वह 'कला' ही होनी चाहिए—यह कोशिश कभी-कभी कामयाब भी हो जाती है।

Perhaps whatever there is in my work that may be really interesting to others and surely what is interesting to me, is the result of a sometimes successful effort to free myself from any idea that what I produce must be art.

काम के लिए एक योद्धा बन जाओ और हार के ख़िलाफ़ होने वाले संघर्ष का भी आनंद लो।

Be a warhorse for work and enjoy even the struggle against defeat.

आप एक समाज बनाते हैं: जो आपको सीमित कर देता है। कोई नाम अपनाते हैं, और आप फिर से सीमित हो जाते हैं; कोई संविधान और उप-नियम बनाते हैं तो आप एक ऐसी लीक बना लेते हैं, एक ऐसा दर्रा बना लेते हैं जो आपके विकास को रोकता है। आपको लगता है कि आप अपनी दिशा तय करके उस पर सीधे आगे बढ़ सकते हैं। लेकिन कभी-कभी ज़रूरी चीज़ होती है—तिरछे रास्ते पर चलना, लीक से हटकर सोचना।|| सौंदर्य एक अमूर्त चीज़ है; इसे सतही तौर पर बाँधा नहीं जा सकता, और शरीर पर बुढ़ापे की मार इसे हरा नहीं सकती। न ही कोई "सुंदर" चेहरा इसे पा सकता है, क्योंकि "सुंदर" चेहरे अक्सर बेजान और खाली होते हैं, जबकि सुंदरता कभी बेजान नहीं होती और वह हर खाली जगह को भर देती है।

You form a society: that limits you. Adopt a name, and you've limited yourself again; draw up a constitution and bylaws and you've made a groove, a rut, that hampers your growth. You think you can fix your course and move straight along it. But sometimes the important thing is to strike out sidewise.

जितना सादगी से आप देखेंगे, उतना ही सादगी से आप उसे दर्शा पाएंगे। लोग बहुत ज़्यादा और बिखरा हुआ देखते हैं।

Beauty is an intangible thing; can not be fixed on the surface, and the wear and tear of old age on the body cannot defeat it. Nor will a "pretty" face make it, for "pretty" faces are often dull and empty, and beauty is never dull and it fills all spaces.

लैंडस्केप (प्राकृतिक दृश्य) के रूप में जो सबसे महत्वपूर्ण चीज़ें होती हैं, वे सिर्फ एक पल के लिए ठहरती हैं। काम हमेशा याददाश्त से किया जाना चाहिए; उस महत्वपूर्ण पल की याद से।

The more simply you see, the more simply you will render. People see too much, scatteringly.

खुद से परिचय होना एक दुर्लभ बात है।

The most vital things in the look of a landscape endure only for a moment. Work should be done from memory; memory of that vital moment.

प्रकृति से अधिक सुंदर पेंटिंग कभी नहीं बनी। मॉडल खुद को आपके सामने नहीं खोलती, आपको उसके स्तर तक उठना होगा। उसे आपकी पेंटिंग के लिए प्रेरणा होना चाहिए। किसी भी इंसान ने कभी भी किसी मनुष्य की क्षमता को ज़रूरत से ज़्यादा नहीं सराहा है।

Self-acquainta nce is a rare condition.

प्रकृति से अधिक सुंदर कोई पेंटिंग कभी नहीं बनी। मॉडल आपके सामने खुद को नहीं खोलता, आपको खुद को उसके स्तर तक उठाना होगा। वही आपकी पेंटिंग की प्रेरणा होनी चाहिए। आज तक किसी भी इंसान ने किसी दूसरे इंसान की क्षमता या महत्व को ज़रूरत से ज़्यादा नहीं आँका।

There has never been a painting that was more beautiful than nature. The model does not unfold herself to you, you must rise to her. She should be the inspiration for your painting. No man has ever over-appreciated a human being.

आप चाहें या न चाहें, आपके हर एक ब्रश-स्ट्रोक में कोई न कोई संदेश ज़रूर होता है। ब्रश का हर स्ट्रोक कलाकार की उस वक्त की मनस्थिति को दर्शाता है। उसकी सारी निश्चितताएँ, अनिश्चितताएँ, उसकी आत्मा की विशालता और उसकी छोटी सोच—सब कुछ उसमें झलकता है।

Strokes carry a message whether you will it or not. The stroke is just like the artist at the time he makes it. All the certainties, all the uncertainties, all the bigness of his spirit and the littlenesses are in it.

पुरस्कार प्रणाली के टिके रहने की एकमात्र वजह विशुद्ध रूप से व्यापारिक है।

The reason for the survival of the award system is purely commercial.

हर अनुभूति अनमोल है, उसकी रक्षा कीजिए, उसे सहेजिए और अपने पास रखिए। उसे कभी मत गँवाइए। आपको अपने भीतर ऐसा संतुलन विकसित करना होगा जो पूरी दुनिया को अपने अंदर आने दे, और दुनिया में सिर्फ वही चीज़ बाहर जाए जिसे आपने अपनी कला के माध्यम से व्यक्त किया है।

Each sensation is precious, protect it, cherish it, keep it. Never give it away. You must develop that balance which allows all of the world to come in to you, and only that which you have expressed in your art to move back out again into the world.

सब कुछ उतना ही सुंदर है जितना हम सोचते हैं।

All is as beautiful as we think it.

मैंने अक्सर यह सुना है कि कलाकार को बुद्धि की आवश्यकता नहीं होती, क्योंकि उसका संबंध तो सीधे आत्मा से होता है

I have heard it very often said that an artist does not need intelligence, that his is the province of the soul

पेंटिंग को देखकर कभी यह नहीं लगना Gचाहिए कि उसे बनाने में बहुत संघर्ष करना पड़ा है, भले ही वह असल में कितनी भी कठिन क्यों न रही हो।

Painting should never look as if it were done with difficulty, however difficult it may actually have been.

बहुत से लोग आलोचना सुनकर सोचते हैं कि वह बहुत बढ़िया थी; उन्हें लगता है कि उनके पैसे वसूल हो गए; इसके लिए वे शिक्षक की तारीफ भी करते हैं, और फिर अपना काम वैसे ही करने लगते हैं जैसे पहले कर रहे थे। यही वजह है कि प्लेटो की बहुत सी बुद्धिमत्ता आज भी उनकी किताबों के पन्नों में ही कैद है।

Many receive a criticism and think it is fine; think they got their money's worth; think well of the teacher for it, and then go on with their work just the same as before. That is the reason much of the wisdom of Plato is still locked up in the pages of Plato.

कला इंसान द्वारा दुनिया को अपनी गवाही देने का माध्यम है। जो लोग देना चाहते हैं, जिन्हें देने में प्रेम है, वे देने का आनंद खोज लेते हैं। जो लोग देते हैं, वे बेहद ताकतवर होते हैं।

Art is the giving by each man of his evidence to the world. Those who wish to give, love to give, discover the pleasure of giving. Those who give are tremendously strong.

स्मृति के सहारे पेंटिंग करने का सबसे अच्छा फायदा यह है कि इसमें बहुत सारी फालतू बातें भूल जाती हैं।

The good thing about painting from memory is that so much is forgotten.

दूसरों को संतुष्ट करने की आपकी एकमात्र उम्मीद खुद को संतुष्ट करने में ही निहित है। यहाँ मैं एक गहरी संतुष्टि की बात कर रहा हूँ, किसी व्यावसायिक संतुष्टि की नहीं।

Your only hope of satisfying others is in satisfying yourself. I speak of a great satisfaction, not a commercial satisfaction.

जिस व्यक्ति के पास ईमानदारी, सत्यनिष्ठा, कुछ नया जानने की ललक और सतह से परे देखने की इच्छा है, वही सच्ची कला की कदर करने के योग्य है।

The man who has honesty, integrity, the love of inquiry, the desire to see beyond, is ready to appreciate good art.

खुशी की तलाश एक बहुत बड़ा काम है। इंसान को खुला और जिंदादिल होना चाहिए। यह मनुष्य द्वारा हासिल किया जाने वाला सबसे बड़ा मुकाम है, और इसके लिए मन का प्रवाह खुला रहना चाहिए। हिम्मत की बहुत ज़रूरत होती है। ऐसे कोई आसान शॉर्टकट नहीं हैं जो आपको सीधे खुशी तक पहुँचा दें।

The pursuit of happiness is a great activity. One must be open and alive. It is the greatest feat man has to accomplish, and spirits must flow. There must be courage. There are no easy ruts to get into which lead to happiness.

स्केच का शिकारी जीवन को वैसे ही जीता है जैसे वह उसे मिलता है, वह अपनी पसंद की चीज़ों को नजरअंदाज नहीं करता, बल्कि उन्हें जानने के लिए रुकता है और अपनी स्केचबुक के सांकेतिक चिह्नों में उन्हें उतार लेता है।

The sketch hunter moves through life as he finds it, not passing negligently the things he loves, but stopping to know them, and to note them down in the shorthand of his sketchbook.

कला के माध्यम से इंसानों के बीच समझ और ज्ञान के अदृश्य रिश्ते बन जाते हैं। ये एक महान भाईचारे के रिश्ते हैं। जो इस भाईचारे का हिस्सा हैं, वे एक-दूसरे को पहचानते हैं, और समय तथा दूरी भी उन्हें अलग नहीं कर सकती।

Through art, mysterious bonds of understanding and of knowledge are established among men. They are the bonds of a great Brotherhood. Those who are of the Brotherhood know each other, and time and space cannot separate them.

रंग तभी सुंदर लगते हैं जब वे कोई अर्थ या भाव लिए होते हैं।

Colors are beautiful when they are significant.

कलाकार की इच्छाशक्ति बहुत मजबूत होनी चाहिए। वह किसी एक विचार से पूरी तरह ऊर्जावान और भावुक होना चाहिए

The artist should have a powerful will. He should be powerfully possessed by one idea

बाहरी सफलता, जब उसका कोई वास्तविक मूल्य होता है, तो वह और कुछ नहीं बल्कि हमारे भीतर की जीवंतता, भरपूर जीने और अपनी क्षमताओं का आनंद लेने से मिलने वाली आंतरिक सफलता का अनिवार्य परिणाम होती है।

All outward success, when it has value, is but the inevitable result of an inward success of full living, full play and enjoyment of one's faculties.

एक महान चित्रकार को यह अच्छी तरह पता होता है कि उसने पेंटिंग कैसे बनाई, फिर भी वह यही कहेगा, "आखिर मैंने यह कैसे कर दिया?"

A GREAT PAINTER will know a great deal about how he did it, but still he will say, “How did I do it?

कला की सराहना, प्यार की तरह, किसी और के भरोसे नहीं की जा सकती।

Art appreciation, like love, cannot be done by proxy.

अपनी दृश्य स्मृति को विकसित करें। मॉडल को देखकर आपने जो भी बनाया है, उसे याददाश्त के आधार पर भी जरूर बनाएँ।

Develop your visual memory. Draw everything you have drawn from the model from memory as well.

रेखाएँ परिणामों का प्रतीक हैं, सिर्फ दिखने के लिए उन्हें मत खींचिए।

Lines are results, do not draw them for themselves.

एक सच्चे कलाकार का काम खुद उसके लिए भी एक आश्चर्य होता है।

The real artist's work is a surprise to himself.

ऐसे लोग बहुत आम हैं जो अंदर से पूरी तरह बंद हो चुके होते हैं, जो इस बात से पूरी तरह संतुष्ट होते हैं कि अब सीखने के लिए और कुछ खास बचा नहीं है

Finished persons are very common - people who are closed up, quite satisfied that there is little more to learn

अपने विचारों को व्यक्त करने के लिए मजबूत और बड़े स्ट्रोक्स का सहारा लें।

Count on big lines to express your ideas.

दूर कोहरे में दिखाई देने वाला पहाड़ भी इसके बावजूद एक ठोस, भारी पहाड़ ही दिखना चाहिए।

A mountain seen in the haze of distance must nevertheless look a solid heavy mountain.

यदि आप किसी सुझाव पर तुरंत अमल नहीं करते, तो उसके संदेश के प्रति आपकी संवेदनशीलता कम होने लगती है।

If you do not act on a suggestion at first, you grow dull to its message.

कुछ लोग ऐसी तस्वीरें सिर्फ इसलिए खरीदते हैं क्योंकि उन्हें बनाना मुश्किल था और वे बनकर तैयार हैं। ऐसी तस्वीरें अक्सर केवल दर्द और उबाऊ मेहनत का दस्तावेज़ बनकर रह जाती हैं। महान कलाकृतियाँ ऐसी लगनी चाहिए मानो उन्हें आनंद में बनाया गया हो। असली आनंद एक जबरदस्त सक्रियता है, उबाऊ और थकाऊ काम उसके सामने कुछ भी नहीं है।

There are people who buy pictures because they were difficult to do, and are done. Such pictures are often only a record of pain and dull perseverance. Great works of art should look as though they were made in joy. Real joy is a tremendous activity, dull drudgery is nothing to it.

कला निश्चित रूप से ऐसे किसी भी व्यक्ति के लिए नहीं है जिसका मुख्य उद्देश्य पैसा कमाना हो।

Art is certainly not a pursuit for anyone who wants to make money.

तस्वीरों से वैसी ही बात की उम्मीद मत करिए जैसी आप चाहते हैं; कुछ बेहतरीन तस्वीरें आपके सामने ऐसे आश्चर्य लेकर आएंगी जो पहले तो आपको चौंका देंगे।

Do not expect pictures to say the expected; some of the best will have surprises for you, which will, at first, shock you.

चूँकि हम जीवन से परिपूर्ण हैं, चूँकि हम इंसान हैं, इसलिए हमारी सबसे बड़ी प्रेरणा जीवन और मानवता है; और रेखा के पीछे जितनी प्रबल प्रेरणा होगी, रेखा उतनी ही मजबूत और उतनी ही सुंदर होगी।

Because we are saturated with life, because we are human, our strongest motive is life, humanity; and the stronger the motive back of the line the stronger, and therefore more beautiful, the line will be.

यह बात समझ लीजिए कि कोई चित्र किसी की नकल नहीं होता। यह बिल्कुल अलग सामग्रियों से किया गया एक निर्माण है। एक चित्र एक आविष्कार है।

Realize that a drawing is not a copy. It is a construction in very different materials. A drawing is an invention.

पूरी दुनिया में नग्न मानव शरीर से अधिक सुंदर या ब्रह्मांड के नियमों को दर्शाने वाला कुछ भी नहीं है।

There is nothing in all the world more beautiful or significant of the laws of the universe than the nude human body.

मेरी शिक्षा के माध्यम से मैं आपको खुद से प्रयास करने और अपनी दृष्टि को प्रस्तुत करने के लिए प्रेरित करना चाहता हूँ।

By my teaching I hope to inspire you to personal activity and to present your vision.

मुझे आपके इरादे के दायरे में दिलचस्पी है। महत्वपूर्ण बात को कम करके आंकने से बेहतर है कि उसे बढ़ा-चढ़ाकर कहा जाए।

I am interested in the size of your intention. It is better to overstate the important than to understate it.

यदि आप अपनी याददाश्त के सहारे काम करते हैं, तो इस बात की पूरी संभावना है कि आप अपनी असली भावनाओं को उसमें उतार पाएंगे।

If you work from memory, you are most likely to put in your real feeling.

मॉडल की नकल नहीं की जानी चाहिए, बल्कि उसे आत्मसात किया जाना चाहिए।

The model is not to be copied, but to be realized.

क्या आपके चित्र में वही अर्थ झलकता है जो आपने पहली बार उस मॉडल में देखा था?

Has your drawing the meaning you saw in the model at first?

हर चीज़ किसी महान विचार की अभिव्यक्ति की ओर ले जानी चाहिए।

Things should all be moving toward the expression of a great idea.

यदि काम करते समय आपके दिमाग में किसी स्कूली चित्रकला का खयाल रहेगा, तो आपका चित्र भी वैसा ही दिखेगा।

If you think of a school drawing while you work, your drawing will look like one.

व्यक्त करने से कहीं अधिक कठिन देखना है। कला का पूरा मूल्य कलाकार की इस क्षमता पर निर्भर करता है कि वह अपने सामने रखी चीज़ को कितनी गहराई से देख सकता है। ... वही मॉडल रेम्ब्रां के किसी चित्र के लिए भी काम आ सकता है और किसी भी पत्रिका के कवर के लिए भी। असली प्रतिभावान वह है जो देखना जानता है। बाकी लोग तो अक्सर कमाल की 'ड्राइंग' बना लेते हैं। ... जो लोग यह उम्मीद करते हुए पहले अपनी तकनीक सुधारते हैं कि देखना उन्हें बाद में आ जाएगा, वे बहुत ही घिसी-पिट्टी तकनीक हासिल कर पाते हैं।

It is harder to see than it is to express. The whole value of art rests in the artist's ability to see well into what is before him. ... The model will serve equally for a Rembrandt drawing or for anybody's magazine cover. A genius is one who can see. The others can often 'draw' remarkably well. ... Those who get their technique first, expecting sight to come to them later, get a technique of a very ready-made order.

माने ने वह नहीं किया जिसकी उम्मीद थी। वह एक दूरदर्शी थे। उन्होंने अपनी अंतःप्रेरणा का पालन किया। जनता को वह बताया जो वह उन्हें बताना चाहते थे, न कि वे घिसी-पिट्टी बातें जो जनता पहले से जानती थी और दोबारा सुनना चाहती थी। इससे जनता को बहुत ठेस पहुँची।

Manet did not do the expected. He was a pioneer. He followed his individual whim. Told the public what he wanted it to know, not the time worn things the public already knew and thought it wanted to hear again. The public was very much offended.

खुद को शिक्षित कीजिए। मुझे ऐसा मत करने दीजिए कि मैं आपको शिक्षित करूँ।

Educate yourself. Don't let me educate you

स्व-शिक्षा से केवल अपने स्वयं के व्यक्तित्व की अभिव्यक्ति होती है।

Self-education only produces expressions of self.

एक बच्चे के आत्मसम्मान को महसूस करें। खुद को उससे श्रेष्ठ न समझें, क्योंकि आप नहीं हैं।

Feel the dignity of a child. Do not feel superior to him, for you are not.

आप जो भी महसूस करते हैं या सोचते हैं, जिस पल आपका ब्रश कैनवास को छूता है, आपकी उस सटीक मानसिक स्थिति का उस हर एक स्ट्रोक में किसी न किसी रूप में प्रभाव पड़ जाता है।

Whatever you feel or think your exact state at the exact moment of your brush touching the canvas is in some way registered in that stroke.

महान चित्रकार वह होता है जिसके पास कहने के लिए कुछ खास होता है। इसलिए वह इंसानों, पहाड़ों या फर्नीचर की पेंटिंग नहीं बनाता, बल्कि एक विचार को चित्रित करता है।

The big painter is one who has something to say. He thus does not paint men, landscape or furniture, but an idea.

एक बेहतरीन कंपोज़िशन (संरचना) सस्पेंशन ब्रिज की तरह होती है—जिसमें हर एक लाइन उसकी ताकत बढ़ाती है, कम नहीं करती।

Good composition is like a suspension bridge - each line adds strength and takes none away.

जब हम नग्नता (न्यूड) का सम्मान करना सीख जाएंगे, तो इसे लेकर हमारे मन से सारी शर्म और झिझक खत्म हो जाएगी।

When we respect the nude, we will no longer have any shame about it.

आपकी पेंटिंग प्रकृति के साथ आपके जुड़ने और आगे बढ़ने का सफर है; यह उन दो सुंदर रंगों से परे किसी गहरे अहसास को कागज़ पर उतारने का नाम है। महज़ ऊपरी चीज़ों को रंगने मत रुकिए, बल्कि उसके भीतर की रूह और प्राण तक पहुँचिए।

Your painting is the marking of your progression into nature, a sensation of something you see way beyond the two pretty colors over there. Don't stop to paint the material, but push on to give the spirit.

अमेरिका में कला के होने की बस एक ही वजह है, और वह यह है कि यहाँ के लोग अपने समय और अपनी इस ज़मीन पर खुद को अभिव्यक्त करने का जरिया और हुनर सीख सकें।

There is only one reason for art in America, and that is that the people of America learn the means of expressing themselves in their own time, and their own land.

आप जो चाहें कर सकते हैं। असल में दुर्लभ चीज़ यह है कि किसी खास काम को करने की ऐसी तीव्र इच्छा होना: उसे इतना चाहना कि बाकी सब चीज़ें आपकी नज़रों से ओझल हो जाएं, और उसके सिवा आपको किसी और चीज़ से संतुष्टि न मिले।

You can do anything you want to do. What is rare is this actual wanting to do a specific thing: wanting it so much that you are practically blind to all other things, that nothing else will satisfy you.

दुनिया में ऐसे बहुत ही कम लोग हैं जो वाकई वही सोचते हैं जो उन्हें लगता है कि वे सोच रहे हैं।

There are mighty few people who think what they think they think.

कला के ज़रिए इंसानों के बीच समझ और ज्ञान के अनछुए रिश्ते जुड़ते हैं।

Through art mysterious bonds of understanding and of knowledge are established among men.

कलाकारों को समझदार होना चाहिए, वे जाने-अनजाने दार्शनिक होते हैं; जीवन को पढ़ते हैं, समझते हैं और उस पर गहराई से सोचते हैं।

Artists must be men of wit, consciously or unconsciously philosophers; read, study and think a great deal of life.

आप सड़क पर लोगों के पास से गुज़रते हैं, कुछ आपके अपने होते हैं और कुछ नहीं।

You pass people on the street, some are for you, some are not.

ज़िंदगी का मज़ा तो इसी में है कि आखिरकार हमें खुद को खुद ही गढ़ना होता है।

The fun of living is that we have to make ourselves, after all.

सिर्फ बाहरी चीज़ों को रंगने में मत लगे रहिए, बल्कि अपनी कला में उसकी आत्मा को उतारने की कोशिश कीजिए।

Don't stop to paint the material, but push on to give the spirit.

जितना आप जानते हैं, उससे ज़्यादा होने का दिखावा करना या अपने ज्ञान को कम करके बताना कमज़ोरी की निशानी है।

There is weakness in pretending to know more than you know or in stating less than you know.

कलाकार को उस विचार के नशे में डूबा होना चाहिए जिसे वह व्यक्त करना चाहता है।

The artist should be intoxicated with the idea of the thing he wants to express.

खुद से खुलकर बात करने से ज़्यादा मनोरंजक कुछ नहीं है। हालांकि बहुत कम लोग ऐसा पूरी ईमानदारी से कर पाते हैं। खुद को शिक्षित करने का मतलब खुद से रूबरू होना है।

There is nothing more entertaining than to have a frank talk with yourself. Few do it-frankly. Educating yourself is getting acquainted with yourself.

कला हमें संतुलन, व्यवस्था, सही-गलत की समझ, आगे बढ़ने के नियमों और जीवन को सहज बनाने की प्रेरणा देती है – ये ऐसी बेहतरीन बातें हैं जिनमें हर किसी की दिलचस्पी होनी चाहिए।

Art tends toward balance, order, judgment of relative values, the laws of growth, the economy of living – very good things for anyone to be interested in.

तस्वीर हमेशा पेंटर की इच्छा और उसके इरादे की अभिव्यक्ति होनी चाहिए।

A picture should be the expression of the will of the painter.

कला की हर सच्ची कृति को देखकर ऐसा लगता जैसे उसे बेहद आनंद के साथ बनाया गया हो।

All real works of art look as though they were done in joy.

कला एक बंजारे की तरह है, एक ऐसा मुसाफिर जो इस धरती पर बेफिक्र घूमता रहता है।

Art is an outsider, a gypsy over the face of the earth.

जब कोई विचार आप पर हावी हो जाए, तो किसी दीवाने की तरह जुटकर पेंटिंग कीजिए।

Paint like a fiend when the idea possesses you.

अस्वीकार किए जाने से घबराइए मत। हर बेहतरीन कलाकार इस दौर से गुज़रता है। इस बात की परवाह मत कीजिए कि आपकी कला को तुरंत "स्वीकार" नहीं किया जाता। आप जितने बेहतर और मौलिक होंगे, लोगों द्वारा उसे आसानी से स्वीकार किए जाने की संभावना उतनी ही कम होगी।

Don't worry about the rejections. Everybody that's good has gone through it. Don't let it matter if your works are not "accepted" at once. The better or more personal you are the less likely they are of acceptance.

कला कोई जबरदस्ती थोपी गई चीज़ नहीं है। वह तो पेड़ की जड़ से तने, तने से टहनी और टहनी से फूल की तरह स्वाभाविक रूप से फूटती है। इनमें से कोई भी आगे या पीछे की सुध लिए बिना, बस अपने होने में पूरी तरह लीन रहता है।

Art need not be intended. It comes inevitably as the tree from the root, the branch from the trunk, the blossom from the twig. None of these forget the present in looking backward or forward. They are occupied wholly with the fulfillment of their own existence.

हर छात्र को यह सलाह लेकर ही विद्यालय में प्रवेश करना चाहिए। विद्यालय चाहे कितना भी अच्छा क्यों न हो, उसकी शिक्षा आखिरकार उसके अपने हाथों में ही होती है। हर तरह की शिक्षा असल में स्व-शिक्षा ही होती है।

Let every student enter the school with this advice. No matter how good the school is, his education is in his own hands. All education must be self education.

ऐसा महसूस कीजिए मानो आप किसी पेंटिंग को नाचते या गाते हुए बना रहे हों। एक कामगार या चित्रकार को अपने काम का मज़ा लेना चाहिए, वरना देखने वाले को भी उसमें आनंद नहीं आएगा।

Pretend you are dancing or singing a picture. A worker or painter should enjoy his work, else the observer will not enjoy it.

सच्चा कलाकार अपने काम को लोगों से दिल की बात कहने का ज़रिया मानता है, खुद से और औरों से अपने मन की बात साझा करने का माध्यम मानता है। यहाँ पैसों से इसका कोई लेना-देना नहीं होता।

The true artist regards his work as a means of talking with men [and women], of saying his say to himself and to others. It is not a question of pay.

यह बिल्कुल गलत धारणा है कि कोई उस्ताद या गुरु वह होता है जो हर तरह से पूर्ण हो चुका हो। उस्तादों में भी ढेरों कमियाँ होती हैं; उन्होंने सब कुछ नहीं सीखा होता है और वे इस बात को अच्छी तरह जानते हैं।

It's a wrong idea that a master is a finished person. Masters are very faulty; they haven't learned everything and they know it.

कलाकार का काम खुद को ही हैरान कर देना है। इसके लिए हरसंभव तरीके अपनाइए।

An artist's job is to surprise himself. Use all means possible.

हमारी ज़िंदगी में, हमारे दिन में कुछ ऐसे पल आते हैं जब हम आम नज़रों से परे कुछ ऐसा देख पाते हैं जो सामान्य नहीं होता। यही हमारी सबसे बड़ी खुशी के पल होते हैं। यही हमारी सबसे बड़ी समझ के पल होते हैं।

There are moments in our lives, there are moments in a day, when we seem to see beyond the usual. Such are the moments of our greatest happiness. Such are the moments of our greatest wisdom.

एक पेड़ के भीतर जीवन की ऊर्जा होती है, आगे बढ़ने का जज़्बा होता है और सिर तानकर खड़े रहने का हौसला होता है।

In a tree there is a spirit of life, a spirit of growth and a spirit of holding its head up.

आप जो भी करें, पूरी शिद्दत और लगन से करें। कलाकार वह इंसान है जो भीड़ से अलग हटकर नए रास्तों पर चलता है। उसके पास एक ऐसा विचार होता है जो उसकी पूरी ज़िंदगी बन जाता है।

Do whatever you do intensely. The artist is the man who leaves the crowd and goes pioneering. With him there is an idea which is his life.

कलाकार के पास कल्पना शक्ति का होना बेहद ज़रूरी है। जो कलाकार अपनी कल्पना का इस्तेमाल नहीं करता, वह सिर्फ एक कारीगर बनकर रह जाता है।

An artist must have imagination. An artist who does not use his imagination is a mechanic.

यह आधुनिक कला के अध्ययन की एक आम कमज़ोरी है। आज के बहुत से छात्र यह जानते ही नहीं कि वे पेंटिंग क्यों बना रहे हैं।

It is the common defect of modern art study. Too many students do not know why they draw.

प्यूरिटन (रूढ़िवादी और दमनकारी सोच वाले व्यक्ति) पर मुझे हमेशा दया आती है, क्योंकि उसने अपनी ज़िंदगी हर इच्छा और प्रकृति के खिलाफ़ जी। उसे लगा कि उसने शांति पा ली है, क्योंकि उसका मानना था कि आत्मा की सुरक्षा हर चीज़ के दमन में है; लेकिन उसने दुनिया को न तो एक पल की खुशी दी और न ही प्रकृति के सुंदर नियमों का कोई प्रतीक पैदा किया। उसने गुलामी में शांति खोजी और उसकी आत्मा एक कैदी बनकर रह गई।

I am always sorry for the Puritan, for he guided his life against desire and against nature. He found what he thought was comfort, for he believed the spirit's safety was in negation, but he has never given the world one minute's joy or produced one symbol of the beautiful order of nature. He sought peace in bondage and his spirit became a prisoner.

अज्ञानी लोग अनपढ़ों में जितने मिलते हैं, उतने ही पढ़े-लिखों में भी पाए जाते हैं।

The ignorant are to be found as much among the educated as among the uneducated.

जब किसी इंसान के भीतर का कलाकार जाग जाता है, चाहे उसका काम किसी भी क्षेत्र का हो, तो वह एक ऐसा जीव बन जाता है जो नई चीज़ें तलाशता है, प्रयोग करता है, जोखिम उठाता है और खुद को खुलकर अभिव्यक्त करता है।

When the artist is alive in any person, whatever his kind of work may be, he becomes an inventive, searching, daring, self-expressing creature.

जिस व्यक्ति में ईमानदारी, सत्यनिष्ठा, कुछ नया जानने की ललक और सतह से परे देखने की इच्छा होती है, वह अच्छी कला की कदर करना जानता है। उसे किसी से 'कला की शिक्षा' लेने की जरूरत नहीं है; वह इसके लिए पहले से ही योग्य है। उसे बस अपने सक्रिय मन से चित्रों को देखना है, उनमें अपनेपन की तलाश करनी है, और वह जल्द ही खुद को एक उच्च कोटि का कला पारखी और कलाप्रेमी पाएगा।

The man who has honesty, integrity, the love of inquiry, the desire to see beyond, is ready to appreciate good art. He needs no one to give him an 'Art Education'; he is already qualified. He needs but to see pictures with his active mind, look into them for the things that belong to him, and he will find soon enough in himself an art connoisseur and an art lover of the first order.

पूर्णता किसी भौतिक दिखावे पर निर्भर नहीं करती। काम तभी पूरा हो जाता है जब वह खास बात कह दी जाती है।

Completion does not depend on material representation. The work is done when that special thing has been said.

जब हम उच्च मानसिक स्थिति में होते हैं, तब हम नई खोजें करते हैं क्योंकि उस समय हमारी दृष्टि बिल्कुल साफ होती है।

We make our discoveries while in the state [of high functioning] because then we are clear-sighted.

एक रेखाचित्र मॉडल के बारे में एक फैसला होना चाहिए। रेखाचित्र को नक्शे के साथ न मिलाएं।

A drawing should be a verdict on the model. Don't confuse a drawing with a map.

कमजोर पृष्ठभूमि कला के लिए बेहद घातक होती है।

A weak background is a deadly thing.

यदि कोई गतिविधि, जैसे कि पेंटिंग, अभिव्यक्ति का आपका नियमित तरीका बन जाए, तो ऐसा हो सकता है कि चित्रकारी का सामान उठाना और काम शुरू करना एक प्रेरणा का काम करे और आपको तुरंत एक उच्च मानसिक अवस्था में ले जाए।

If a certain activity, such as painting, becomes the habitual mode of expression, it may follow that taking up the painting materials and beginning work with them will act suggestively and so presently evoke a flight into the higher state.

महान कला में समय के लिहाज से कोई शुरुआत और अंत नहीं होता। उसमें सारा समय समाहित होता है।

In great art there is no beginning and end in point of time. All time is comprehended.

आपकी शैली रंगों के जरिए आपकी अपनी बात कहने का तरीका है।

Your style is the way you talk in paint.

कला की सभी अभिव्यक्तियाँ मानवीय चेतना की उस यात्रा के मील के पत्थर हैं, जिसे अभी महसूस किया गया है और जिसे पाना अभी बाकी है।

All manifestations of art are but landmarks in the progress of the human spirit toward a thing but as yet sensed and far from being possessed.

एक खराब रेखाचित्र को तब तक संभाल कर रखें जब तक कि अध्ययन करके आप यह पता न लगा लें कि वह खराब क्यों है।

Keep a bad drawing until by study you have found out why it is bad.

अपनी मौलिकता की चिंता मत कीजिए। चाहकर भी आप इससे पीछा नहीं छुड़ा सकते।

Do not worry about your originality. You could not get rid of it even if you wanted to.

कला को जीवन से अलग नहीं किया जा सकता। यह जीवन की उस तीव्रतम ज़रूरत की अभिव्यक्ति है जो वह महसूस कर सकता है, और कला का मूल्य हमें उसकी किसी शानदार कृति के कारण नहीं, बल्कि इसलिए पता चलता है क्योंकि वह जीवन के अनुभवों को उजागर करती है।

Art cannot be separated from life. It is the expression of the greatest need of which life is capable, and we value art not because of the skilled product, but because of its revelation of a life's experience.

पक्षी के पंखों की बजाय उसकी उड़ान के जीवंत espíritu को चित्रित करें।

Paint the flying spirit of the bird rather than its feathers.

हमारे जीवन में, एक दिन में ऐसे पल आते हैं जब हम सामान्य से कुछ आगे का देख पाते हैं—मानो हम दूरदर्शी हो गए हों। तब हम वास्तविकता की गहराई तक पहुँच जाते हैं। ऐसे पल हमारी परम खुशी के पल होते हैं। ऐसे पल हमारी सबसे बड़ी समझ के पल होते हैं। ऐसे अनुभव होना हर इंसान की फितरत है; लेकिन हमारे इस दौर में और जीवन की परिस्थितियों के तहत, गिने-चुने लोग ही इस अनुभव को बनाए रख पाते हैं और इसे व्यक्त कर पाते हैं।

There are moments in our lives, there are moments in a day, when we seem to see beyond the usual- become clairvoyant. We reach then into reality. Such are the moments of our greatest happiness. Such are the moments of our greatest wisdom. It is in the nature of all people to have these experiences; but in our time and under the conditions of our lives, it is only a rare few who are able to continue in the experience and find expression for it.

जब कोई इंसान भीतर से कलाकार होता है, चाहे उसका काम किसी भी तरह का क्यों न हो, तो वह एक रचनात्मक, खोजी, साहसी और खुद को अभिव्यक्त करने वाला जीव बन जाता है। वह दूसरे लोगों के लिए दिलचस्प बन जाता है। वह झकझोरता है, उथल-पुथल मचाता है, रोशन करता है और बेहतर समझ के रास्ते खोलता है। जहाँ गैर-कलाकार उस किताब को बंद करने की कोशिश करते हैं, वहीं वह उसे खोलकर दिखाता है कि इसके पन्ने अभी खत्म नहीं हुए हैं।

When the artist is alive in any person, whatever his kind of work may be, he becomes an inventive, searching, daring, self-expressive creature. He becomes interesting to other people. He disturbs, upsets, enlightens, and opens ways for better understanding. Where those who are not artists are trying to close the book, he opens it and shows there are still more pages possible.

हमें जो चाहिए, वह है जीवन के प्रति विस्मय का ज़्यादा भाव और सिर्फ तस्वीरें बनाने की इस दौड़ से मुक्ति।

What we need is more sense of the wonder of life and less of this business of making a picture.

एक सीधी रेखा के मुकाबले में आने से पहले कोई भी वक्र अपनी पूरी ताकत में नहीं होता।

A Curve does not exist in its full power until contrasted with a straight line.

आखिरकार कला संवेदनाओं को व्यक्त करने वाली भाषा का ही विस्तार है, जो शब्दों से परे बहुत सूक्ष्म होती हैं।

Art after all is but an extension of language to the expression of sensations too subtle for words.

ज़मीन से उगता हुआ एक पेड़ आज भी उतना ही अद्भुत है जितना हमेशा से था। उसे कोई नए और चौंकाने वाले तरीके अपनाने की ज़रूरत नहीं है।

A tree growing out of the ground is as wonderful today as it ever was. It does not need to adopt new and startling methods.

कला की कोई भी कृति कभी पूरी नहीं होती। वे बस सही जगहों पर आकर रुक जाती हैं।

No work of Art is really ever finished. They only stop at good places.

इस बात से निराश न हों कि परिस्थितियाँ आपके अनुकूल नहीं हैं या चीज़ें वैसी नहीं हैं जैसी होनी चाहिए। बस आगे बढ़ते रहिए। सब कुछ उन्हीं पर निर्भर करता है जो हर हाल में आगे बढ़ते रहते हैं।

Do not let the fact that things are not made for you, that conditions are not as they should be stop you. Go on anyway. Everything depends on those who go on anyway.

अगर हो सके तो ढूँढिए कि आपको असल में क्या पसंद है। पता लगाइए कि आपके लिए क्या वाकई मायने रखता है। फिर अपना गीत गाइए। आपके पास गाने के लिए कुछ होगा और आपकी पूरी शिद्दत उस गीत में होगी।

Find out what you really like if you can. Find out what is really important to you. Then sing your song. You will have something to sing about and your whole heart will be in the singing.

हम यहाँ वो करने नहीं आए हैं जो पहले ही किया जा चुका है।

We are not here to do what has already been done.

एक कलाकार को सबसे पहले अपने विषय के प्रति संवेदनशील होना चाहिए, वह उस विषय की भावनाओं से ओत-प्रोत होना चाहिए और फिर उसे अपनी तकनीक को इतना सहज और पारदर्शी बनाना चाहिए कि वह खुद ओझल हो जाए, और केवल उस विषय का सार चमकता हुआ दिखाई दे।

An artist must first of all respond to his subject, he must be filled with emotion toward that subject and then he must make his technique so sincere, so translucent that it may be forgotten, the value of the subject shining through it.

जो महसूस करते हो, वही पेंट करो। जो देखते हो, वही पेंट करो। जो तुम्हारे लिए सच है, वही पेंट करो।

Paint what you feel. Paint what you see. Paint what is real to you.

मैं केवल जीवित होने के इस सौभाग्य का जश्न मनाने के लिए पेंट करता हूँ।

I paint for the sole purpose of magnifying the privilege of being alive.

जब तक आप काम करते समय उस चीज़ को महसूस नहीं कर रहे हैं, तब तक आप उसके सार को कभी कागज़ पर नहीं उतार पाएंगे।

You will never draw the sense of a thing unless you are feeling it at the time you work.

हर इंसान के भीतर एक कलाकार छिपा होता है, और उसका काम चाहे जो भी हो, उसके पास जीवन से अपने जुड़ाव और विकास के अनुभव को व्यक्त करने का उतना ही हक़ है जितना किसी और के पास। मैं नहीं मानता कि किसी सच्चे कलाकार को इस बात की परवाह भी होती है कि वह जो कर रहा है वह 'कला' है या नहीं। आखिरकार, कौन जानता है कि कला क्या है?

In every human being there is the artist, and whatever his activity, he has an equal chance with any to express the result of his growth and his contact with life. I don't believe any real artist cares whether what he does is 'art' or not. Who, after all, knows what art is?

मेरी दिलचस्पी आजीविका कमाने के साधन के रूप में कला में नहीं, बल्कि जीवन जीने के ढंग के रूप में कला में है।

I am interested in art as a means of living a life; not as a means of making a living.

कुछ तस्वीरें शिक्षा का प्रदर्शन करती हैं और कुछ तस्वीरें प्यार का।

There are pictures that manifest education and there are pictures that manifest love.

जो शुरुआत नहीं कर पाते, वे अंत तक नहीं पहुँच पाते।

Those who cannot begin do not finish.

कला के छात्र का सफर कोई आसान खेल नहीं है। गहराई से सोचने का साहस और दम-खम बहुत कम लोगों में होता है। आपको कई मोर्चों पर अकेला रहने के लिए तैयार रहना होगा। हमें हमदर्दी अच्छी लगती है और साथ रहना पसंद होता है। अकेले चलने से यह आसान होता है। लेकिन अकेले रहकर इंसान खुद को पहचानता है, आगे बढ़ता है, भीड़ के साथ थम नहीं जाता। इसकी एक कीमत चुकानी पड़ती है। यदि आप इसमें कुछ हद तक सफल हो गए, तो आपको जीवन भर इसका आनंद मिलने के साथ-साथ इसकी कीमत भी चुकानी पड़ सकती है।

The work of the art student is no light matter. Few have the courage and stamina to think it through. You have to make up your mind to be alone in many ways. We like sympathy and we like to be in company. It is easier than going it alone. But alone one gets acquainted with himself, grows up and on, not stopping with the crowd. It costs to do this. If you succeed somewhat you may have to pay for it as well as enjoy it all your life.

जब कलाकारों के इरादे गहरे होते हैं, जब वे गहन चिंतन के बाद अपने काम में जुटते हैं, जब उन्हें अपने काम की अहमियत पर पूरा भरोसा होता है, तो उनका काम दुनिया में हलचल मचा देता है।

When the motives of artists are profound, when they are at their work as a result of deep consideration, when they believe in the importance of what they are doing, their work creates a stir in the world.

सुंदरता कोई भौतिक वस्तु नहीं है। सुंदरता की नकल नहीं की जा सकती। सुंदरता देखने वाले के मन में उठने वाली खुशी की सनसनी है। कोई भी चीज़ अपने आप में सुंदर नहीं है। लेकिन हर चीज़ उस संवेदनशील और कल्पनाशील मन का इंतज़ार करती है जो उन्हें देखकर आनंदित हो उठे। यही सुंदरता है।

Beauty is no material thing. Beauty cannot be copied. Beauty is the sensation of pleasure on the mind of the seer. No thing is beautiful. But all things await the sensitive and imaginative mind that may be aroused to pleasurable emotion at sight of them. This is beauty.

जानिए कि पुराने उस्तादों ने क्या किया। जानिए कि उन्होंने अपनी तस्वीरें कैसे बनाईं, लेकिन उनके द्वारा स्थापित नियमों के मोह में मत फँसिए। वे नियम उनके लिए सही थे, और वे कमाल के हैं। उन्होंने अपनी भाषा बनाई थी। आप अपनी बनाइए। पूरा अतीत आपकी मदद कर सकता है।

Know what the old masters did. Know how they composed their pictures, but do not fall into the conventions they established. These conventions were right for them, and they are wonderful. They made their language. You make yours. All the past can help you.

जो तस्वीर देखने में बेहद सहज और आसान लगती है, उसे बनाने के पीछे एक पूरा कुरुक्षेत्र संघर्ष चला होता है।

The picture that looks as if it were done without an effort may have been a perfect battlefield in its making.

आप जो भी करें, पूरे दिल और गहराई से करें।

Do whatever you do intensely.

विचार पैदा करने के लिए कल्पना की ज़रूरत होती है, और विचारों को व्यक्त करने के लिए कला और कौशल की।

To have ideas one must have imagination. To express ideas one must have science.

ड्राइंग का मतलब मॉडल की लकीर्रों पर आँख मूँदकर चलना नहीं है, बल्कि उस चीज़ को लेकर आपके मन में जो अहसास है उसे कागज़ पर उतारना है।

Drawing is not following a line on the model, it is drawing your sense of the thing.

एक-दूसरे से मिलती-जुलती आकृतियों को पहचानिए। कई बार एक जैसी बनावट या दिशा पूरे चित्र में गूँज की तरह फैल जाती है।

Look for echoes. Sometimes the same shape or direction will echo through the picture.

हमेशा ऐसे काम करें जैसे आप एक उस्ताद हैं, और खुद से एक बेहतरीन कृति की उम्मीद रखें।

Work always as if you were a master, expect from yourself a masterpiece.

शुरुआत की मुख्य रेखाओं को पहचानिए और देखिए कि वे अपने साथ और किन रेखाओं को बुलावा देती हैं।

Get the few main lines and see what lines they call out.

आज़ाद होना, खुश रहना और जीवन में आगे बढ़ना—ये सब आम और बढ़ा-चढ़ाकर आँकी गई चीज़ों का त्याग किए बिना हासिल नहीं हो सकता।

To be free, to be happy and to be fruitful, can only be attained through sacrifice of many common but overestimated things.

कुछ किताबें ऐसी होती हैं—जिन्हें पढ़कर शुरुआती कुछ पैराग्राफ में ही ऐसा लगता है जैसे आपको अपना कोई भाई या अपना ही कोई अपना मिल गया हो।

In certain books—some way in the first few paragraphs you know that you have met a brother.

खुशी की तलाश एक बहुत बड़ी साधना है। इंसान को खुला और जीवंत होना चाहिए। यह मनुष्य का सबसे बड़ा लक्ष्य है, और इसके लिए मन का प्रवाह बहना ज़रूरी है। इसके लिए साहस चाहिए। खुशी तक पहुँचने का कोई आसान घिसा-पिटा रास्ता नहीं होता। खुश होने के लिए इंसान को पहले खुद के लिए दिलचस्प बनना होगा और अपनी बात को खुलकर व्यक्त करना सीखना होगा।

The pursuit of happiness is a great activity. One must be open and alive. It is the greatest feat man has to accomplish, and spirits must flow. There must be courage. There are no easy ruts to get into which lead to happiness. A man must become interesting to himself and must become actually expressive before he can be happy.

सब कुछ इस बात पर निर्भर करता है कि कलाकार का अपने विषय के प्रति क्या नज़रिया है। यह सबसे अहम चीज़ है।

Everything depends on the attitude of the artist toward his subject. It is essential.

कला आख़िरकार महज़ एक निशान है—एक पदचिह्न की तरह जो यह गवाही देता है कि किसी ने बहादुरी और गहरी खुशी के साथ इस जीवन की यात्रा तय की है।

Art is, after all, only a trace – like a footprint which shows that one has walked bravely and in great happiness.

एक पल पहले तक का सारा अतीत आपकी अपनी थाती है। इस पर पूरा आपका अधिकार है।

All the past up to a moment ago is your legacy. You have a right to it.

हर सच्ची कला के पीछे असल मकसद एक खास मानसिक अवस्था को पाना होता है—एक ऐसी स्थिति जहाँ अस्तित्व पूरी ऊर्जा और जीवंतता के साथ काम करता है, जो सामान्य जीवन से कहीं बढ़कर होती है। ऐसे पलों में सृजन होना लाज़मी है, और चाहे यह सृजन ब्रश, पेन, छैनी या जुबान से हो—इसका परिणाम तो उस खास मानसिक स्थिति का महज़ एक बाय-प्रोडक्ट यानी उप-उत्पाद है, उसका एक निशान या पदचिह्न भर है।

The object, which is back of every true work of art, is the attainment of a state of being, a state of high functioning, a more than ordinary moment of existence. In such moments activity is inevitable, and whether this activity is with brush, pen, chisel, or tongue, its result is but a by-product of the state, a trace, the footprint of the state.

कला की दुनिया को देखने का सबसे समझदारी भरा नज़रिया यही है कि यह एक ऐसा विशेषाधिकार है जिसके लिए आप कोई भी कीमत चुकाने को तैयार रहते हैं... आप भले ही सम्मान, वाहवाही और मिलने वाले पैसों का ज़िक्र करें, लेकिन ज़रा इस बात पर गौर कीजिए कि ये सारी चीज़ें उस सृजनकर्ता के कड़े संघर्षों के बहुत बाद मिलती हैं।

The only sensible way to regard the art life is that it is a privilege you are willing to pay for... You may cite honors and attentions and even money paid, but I would have you note that these were paid a long time after the creator had gone through his struggles.

अगर कला को असल मायनों में समझा जाए, तो यह दुनिया के हर इंसान का अधिकार है। यह सीधे तौर पर किसी भी काम को—चाहे वह कुछ भी हो—बेहतरीन तरीके से करने का हुनर है। यह कोई बाहरी या अलग से जुड़ी हुई चीज़ नहीं है।

Art when really understood is the province of every human being. It is simply a question of doing things, anything, well. It is not an outside, extra thing.

आज का दिन बीते हुए कल की कोई याद या फोटोकॉपी नहीं होना चाहिए, इसलिए यह जद्दोजहद कभी खत्म नहीं होती। आज मैं कौन हूँ? आज मैं क्या देख रहा हूँ? जो मैं जानता हूँ उसका इस्तेमाल कैसे करूँ, और जो मैं जानता हूँ कहीं मैं उसी का शिकार न बन जाऊँ, इससे कैसे बचूँ? जीवन कोई रटी-रटाई पुनरावृत्ति नहीं है।

Today must not be a souvenir of yesterday, and so the struggle is everlasting. Who am I today? What do I see today? How shall I use what I know, and how shall I avoid being victim of what I know? Life is not repetition.

रंग तभी खूबसूरत लगते हैं जब उनका कोई अर्थ हो।

Color is only beautiful when it means something.

ज़ैदगी का मतलब खुद को तलाशना है। यह रूह के विकास का नाम है।

Life is finding yourself. It is a spirit development.

खुद चीज़ों के साथ प्रयोग करना आपको बहुत कुछ सिखाता है, और एक बार जब आप इसमें रम जाते हैं, तो यह बेहद रोमांचक हो जाता है।

Personal experimentation is revealing, and once you get into it, immensely engaging.

अपनी मौलिकता (ओरिजिनलिटी) को लेकर फिक्र मत कीजिए। आप चाहकर भी इससे पीछा नहीं छुड़ा सकते। यह आपके साथ हमेशा रहेगी और आप चाहे कुछ भी कर लें, अच्छी या बुरी शक्ल में सबके सामने आ ही जाएगी।

Don't worry about your originality. You couldn't get rid of it even if you wanted to. It will stick with you and show up for better or worse in spite of all you or anyone else can do.

शरीर की बनावट (एनाटॉमी) का ज्ञान ठीक वैसा ही एक औजार है जैसे अच्छे पेंटिंग ब्रश।

Knowledge of anatomy is a tool like good brushes.

मुझे लगता है कि दुनिया के सामने कुछ भी व्यक्त करने से पहले इंसान को खुद के भीतर एक अलग और अनूठे व्यक्ति को पहचानना होगा, जो दूसरों से बिल्कुल अलग हो।

It seems to me that before a man tries to express anything to the world he must recognize in himself an individual, a new one, very distinct from others.

अगर कलाकार की इच्छाशक्ति मजबूत नहीं होगी, तो उसे हर तरह की बेकार और फालतू की चीज़ें ही नज़र आएंगी।

If the artist's will is not strong he will see all kinds of unessential things.

कला के क्षेत्र में पुरस्कार और मेडल देने की परंपरा का असर इतना खतरनाक है कि इसे बंद कर दिया जाना चाहिए। इतिहास इस बात का गवाह है कि कला के मामलों में निर्णायक मंडल (ज्यूरी) आमतौर पर गलत साबित हुए हैं।

The pernicious influence of the prize and medal giving in art is so great that it should be stopped. History proves that juries in art have been generally wrong.

Robert Henri

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