Creativity Quotes

कोई भी ऐसी चीज़ जो आपकी संगीत की समझ को बढ़ाती है, वह आपके ड्रम या गिटार के सुर लिखने के अंदाज़ को ज़रूर बदलती है।

Anything that broadens your musicality always moves the way you write drum or guitar parts.

Anything that broadens your musicality always moves the way you write drum or guitar parts.

महज़ एक कुशल पेंटिंग और वास्तव में अर्थपूर्ण कला के बीच का फर्क वह चीज़ तय करती है जिसे रूप-रेखाओं (आउटलाइन्स) के बीच रंगा जाता है।

It is what is painted between the outlines that makes the difference between merely competent painting and really meaningful art.

It is what is painted between the outlines that makes the difference between merely competent painting and really meaningful art.

मैं विषय के भीतर ही, प्रकृति में ही एक रचनात्‍मक ढांचा खोजने की कोशिश करता हूँ... मैं संदर्भ बिंदु के रूप में उस कोने का लगातार सहारा लेता हूँ जहाँ दीवार ज़मीन से मिलती है, और उसके मुकाबले मैं मॉडल के अंगों की गति को रखता हूँ।

I try to find a compositional structure in the subject itself, in nature... I rely on the angle where the wall meets the floor as a constant reference point, and against that I oppose the movements of the model's limbs.

I try to find a compositional structure in the subject itself, in nature... I rely on the angle where the wall meets the floor as a constant reference point, and against that I oppose the movements of the model's limbs.

मुझे लगता है कि इन दिनों ज़्यादातर कलाकारों को जो चीज़ सबसे ज़्यादा आकर्षित करती है, वह है लेखन की मजबूती और उसकी गुणवत्ता। मुझे लगता है कि मुख्य बात यही है।

I think the thing that interests most actors these days is the strength and the quality of the writing. I think that's the main thing.

I think the thing that interests most actors these days is the strength and the quality of the writing. I think that's the main thing.

जब मैं गाने गाता हूँ, तो उनके साथ एक खास रंग और एक जगह जुड़ी होती है, और वह कोई ऐसी जगह नहीं होती जिसे मैं हकीकत में याद रखता हूँ। यह आमतौर पर मेरे खींचे गए किसी फोटो पर आधारित होता है - क्योंकि वे तस्वीरें असली दुनिया जैसी नहीं दिखतीं। कैमरे की रील उन्हें धुंधला कर देती है और उनके रंग ज़रूरत से ज़्यादा गहरे हो जाते हैं।

When I sing the songs, there's a color tone and a place, and it's not a place that I remember in reality. It's usually based on a photo that I took - 'cause those photos don't look like the real world. The film distorts them, and the colors get exaggerated.

When I sing the songs, there's a color tone and a place, and it's not a place that I remember in reality. It's usually based on a photo that I took - 'cause those photos don't look like the real world. The film distorts them, and the colors get exaggerated.

मैंने हमेशा ऐसे गाने लिखे हैं जिनके साथ मेरे दिमाग में एक ऐसा दृश्य भी चलता रहता है जिसे कोई दूसरा नहीं देख सकता।

I've always written songs with a visual counterpart in my mind that no one else can see.

I've always written songs with a visual counterpart in my mind that no one else can see.

मैं गीतों और दृश्यों के उन पहलुओं को उभारना चाहता था जो मुझे सच्चे अर्थों में शक्तिशाली और छू लेने वाले लगे, साथ ही संगीत की अनूठी सीमाओं को अपनाकर अपनी खुद की एक अलग चीज़ बनाना चाहता था। संगीत बनाना मेरे लिए हमेशा से यही रहा है। एक ऐसी काल्पनिक दुनिया का संगीत तैयार करना जो वास्तव में मौजूद नहीं है, लेकिन जिसे मैं सुनना चाहता हूँ क्योंकि मैं चाहता था कि वह अस्तित्व में आए।

I wanted to lift the aspects of the lyrics and imagery that I found sincerely powerful and touching, plus the amazing musical extremities, and make my own thing. That's what making music has always been for me. Synthesizing a nonexistent kind of music that I wish existed because I wanted to listen to it.

I wanted to lift the aspects of the lyrics and imagery that I found sincerely powerful and touching, plus the amazing musical extremities, and make my own thing. That's what making music has always been for me. Synthesizing a nonexistent kind of music that I wish existed because I wanted to listen to it.

न जाने क्यों, आशा और प्रेम की तुलना में तबाही और मौत पर ध्यान केंद्रित करना मुझे काव्यात्मक रूप से ज़्यादा रोमांचक लगता है।

For some reason focusing on destruction and mortality is more poetically exciting to me than hope and love.

For some reason focusing on destruction and mortality is more poetically exciting to me than hope and love.

मैं स्थानीय बैंड्स के शोज़ देखने जाता था और देखता था कि बैंड को देखने के लिए कितनी लड़कियाँ आती थीं, और उसी चीज़ ने मुझे प्रेरित किया।

I would go see local bands play, and noticed how many girls were there to see the band, and that's what inspired me.

I would go see local bands play, and noticed how many girls were there to see the band, and that's what inspired me.

यह पेड़ों के चक्कर में जंगल को न देख पाने जैसी बात थी। आयरलैंड में हमेशा से शानदार गाने रहे हैं, लेकिन उनमें से कई इतने लोकप्रिय थे कि उन्हें शादियों में केवल शराबी लोग गाते थे। वे गानों की ज़रा भी इज्जत नहीं करते थे। इसलिए, मैंने ऐसे 14 गाने चुने जिनके साथ मैं बड़ा हुआ था, ऐसे गाने जिनकी धुनें बेहतरीन थीं। एक गीतकार के रूप में 35 साल बिताने के बाद, मैं एक अच्छी धुन की कीमत समझता हूँ क्योंकि मैं जानता हूँ कि ऐसी धुन बनाना कितना मुश्किल होता है। इसलिए मैंने उन्हें एक नए अंदाज़ में पेश किया—पियानो, कीबोर्ड, स्ट्रिंग्स और एक समकालीन रिदम सेक्शन के साथ। मैंने बस उन धुनों को थोड़ा सम्मान और सलीका दिया।

It was a matter of not seeing the woods for the trees. Glorious songs have been in Ireland forever, but a lot of these were so popular they were sung only by drunken men at weddings. They didn't have any regard for the song at all. So, I picked out 14 songs that I had grown up with, songs with great melodies. After 35 years as a songwriter, I appreciate the value of a good melody because I know how hard it is to write one. So I presented them in a new way, with piano, keyboards, strings, and a contemporary rhythm section. I just treated the melody with a bit of dignity and a bit of style.

It was a matter of not seeing the woods for the trees. Glorious songs have been in Ireland forever, but a lot of these were so popular they were sung only by drunken men at weddings. They didn't have any regard for the song at all. So, I picked out 14 songs that I had grown up with, songs with great melodies. After 35 years as a songwriter, I appreciate the value of a good melody because I know how hard it is to write one. So I presented them in a new way, with piano, keyboards, strings, and a contemporary rhythm section. I just treated the melody with a bit of dignity and a bit of style.

बहुत से लोग कहते हैं, "हम बीटल्स और ज़ेपेलिन से प्रेरित हैं," और फिर वे बिल्कुल कराओके जैसे लगने लगते हैं।

A lot of people go, "I'm influenced by the Beatles and Zeppelin," and they just sound like a karaoke.

A lot of people go, "I'm influenced by the Beatles and Zeppelin," and they just sound like a karaoke.

मैं तुम्हें हुक्म देता हूँ कि तुम मेरे आदेश का पालन करो, एक ऐसा लयबद्ध नुस्खा जिसका तुम आनंद लोगे, इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि तुम छोटे हो या बड़े, हाँ, इस खेल का कबीला, ताल का जादूगर, जैसे ही तुम चैन की एक ताज़ी साँस लेते हो

I instruct you to be the obeyer, A rhythm recipe that you'll savor, Doesn't matter if you're minor or major, Yes, the Tribe of the game, rhythm player, As you inhale like a breath of fresh air

I instruct you to be the obeyer, A rhythm recipe that you'll savor, Doesn't matter if you're minor or major, Yes, the Tribe of the game, rhythm player, As you inhale like a breath of fresh air

हम फोटोग्राफरों के पास तस्वीरें बनाने की ताक़त और ज़रिया दोनों होते हैं—इसलिए हमारी कोशिश यही होनी चाहिए कि हम उन्हें ज़्यादा से ज़्यादा सच्चाई के साथ पेश करें।

We [photographers] have the tools and the power to create images - we should try to make them as truthful as possible.

We [photographers] have the tools and the power to create images - we should try to make them as truthful as possible.

आप चाहे जिस भी माध्यम से काम कर रहे हों, तकनीकी कौशल मददगार ज़रूर होता है, लेकिन असल में आपको अपनी सोच का दायरा बढ़ाने की ज़रूरत होती है। इसी से कला का जन्म होता है। एक कलाकार का काम यही है—चीजों को देखने का आपका नज़रिया बदल देना।

With any medium you are working in, technical skills obviously help, but your mind is what you really need to expand. That is how you create work. That's the role of the artist - to change the way you view things.

With any medium you are working in, technical skills obviously help, but your mind is what you really need to expand. That is how you create work. That's the role of the artist - to change the way you view things.

मुझे गाना लिखना नहीं आता था—जैसे अंतरा, मुखड़ा, अंतरा, मुखड़ा, ब्रिज, अंतरा—और न ही मुझे बोल लिखना आते थे, इसलिए मैंने सोचा कि मुझे इन सब बंधनों में बंधकर गाना बनाने की कोई ज़रूरत ही नहीं है। मैं अपनी मर्ज़ी से किसी भी तरह गा सकती हूँ। मैंने अपनी आवाज़ से ही सारे वाद्ययंत्रों की धुनें निकालीं और बस बहती चली गई।

I didn't know how write a song, (verse, chorus, verse, chorus, bridge, chorus, bridge, verse), etc., and I didn't know how to write lyrics, so that's when I thought, well, I don't have to write a song with all those verses and choruses or lyrics. I can just sing everything the way I want to. So I sang all the instruments with my voice and just went with it.

I didn't know how write a song, (verse, chorus, verse, chorus, bridge, chorus, bridge, verse), etc., and I didn't know how to write lyrics, so that's when I thought, well, I don't have to write a song with all those verses and choruses or lyrics. I can just sing everything the way I want to. So I sang all the instruments with my voice and just went with it.

मुझे बाख का 'प्रेल्यूड नंबर 2 इन सी माइनर' बहुत पसंद है और वह मेरे दिमाग में बस गया था: क्यों न मैं इसे 'इमैजिनरीलैंड' में डालूँ? इसलिए मैं इसे अपने दोस्त टॉम ग्रिमले के पास ले गई, जिन्होंने 'द डॉग' का पहला एल्बम रिकॉर्ड किया था। मैंने उन्हें अपने सारे अकापेला (बिना वाद्य यंत्र के गाए गए) टुकड़े सुनाए, और उन्होंने कहा, "पी, तुम्हें वाकई एक एल्बम बनाना चाहिए, यह बहुत बढ़िया रहेगा! तुम इसे मेरे स्टूडियो में रिकॉर्ड कर सकती हो और मैं इसे रिलीज़ करूँगा!"

I love the Bach Prelude No. 2 in C Minor and had that stuck in my head: why don't I put this on Imaginaryland? So I brought it to my friend Tom Grimley who recorded That Dog's first record. I played him all my a cappella pieces, and he said, "P, you should really make a record, it would be great! You can record it at my studio and I'll put it out!"

I love the Bach Prelude No. 2 in C Minor and had that stuck in my head: why don't I put this on Imaginaryland? So I brought it to my friend Tom Grimley who recorded That Dog's first record. I played him all my a cappella pieces, and he said, "P, you should really make a record, it would be great! You can record it at my studio and I'll put it out!"

आखिरकार, मेरे पास इतनी सारी छोटी-छोटी धुनें और विचार जमा हो गए थे कि वे सब मेरे लिए गाने बन चुके थे। फिर मैंने उसमें कुछ कवर सॉन्ग भी डाल दिए, जैसे एन्या का "वाटरमार्क", बाख का संगीत, और मेरे पापा का गाना "सॉन्ग फॉर द वेल्स"।

Eventually I had so many little melodies and ideas that, you know, that they were all songs to me and I threw in a few cover songs like Enya's "Watermark," Bach, and my dad's song, "Song for the Whales."

Eventually I had so many little melodies and ideas that, you know, that they were all songs to me and I threw in a few cover songs like Enya's "Watermark," Bach, and my dad's song, "Song for the Whales."

स्कूल की पढ़ाई खत्म होने के लगभग एक साल बाद, मैंने कैसैट पर चलने वाला एक नया 4-ट्रैक रिकॉर्डर लिया। कुछ समय तक तो मैं बस उसे घूरती रहती थी और सोचती थी कि अगर मुझे गिटार या कीबोर्ड बजाना नहीं आता, तो मैं यह सब कैसे करूँगी? जब मुझे कोई वाद्य यंत्र बजाना ही नहीं आता, तो मैं गाना लिख और रिकॉर्ड कैसे करूँगी? मतलब, मैं वायलिन ज़रूर बजा लेती थी, लेकिन मुझे 4-ट्रैक चलाने के बारे में कुछ नहीं पता था।

I got a new 4-track cassette recorder a year or so after high school. For a while I would just stare at it thinking, how am I going to do this if I don't play guitar or keyboards? How am I going to write and record a song if I don't know how to play any instruments? I mean, I played the violin, but I didn't know anything about how to work a 4-track.

I got a new 4-track cassette recorder a year or so after high school. For a while I would just stare at it thinking, how am I going to do this if I don't play guitar or keyboards? How am I going to write and record a song if I don't know how to play any instruments? I mean, I played the violin, but I didn't know anything about how to work a 4-track.

मैं बस स्टूडियो में रिकॉर्डिंग करता था, जहाँ लोग मेरे लिए बटन दबाया करते थे। इसलिए मैंने अपनी आवाज़ से ही बेसलाइन और गिटार के हिस्से रिकॉर्ड करना शुरू किया, शास्त्रीय धुनों को गाया, या फिर बस अपनी तरफ से धुनें बनाईं ताकि सीख सकूँ कि इसका इस्तेमाल कैसे किया जाता है।

I just recorded in studios, you know, people pressed the buttons for me. So I just started recording the bass lines and guitar parts with my voice, covering classical pieces, or just making up melodies so I could learn how to use it.

I just recorded in studios, you know, people pressed the buttons for me. So I just started recording the bass lines and guitar parts with my voice, covering classical pieces, or just making up melodies so I could learn how to use it.

मैंने जो पहला गाना लिखा था, वह 'इमैजिनरीलैंड' का "लुक बोथ वेज़ बिफोर यू क्रॉस" था। मैंने उस गाने की शुरुआत एक बेसलाइन गाकर की थी, "हू हू हू हू।"

The first song I wrote was "Look Both Ways Before You Cross" from Imaginaryland. I started the song by singing a bass line, "hoo hoo hoo hoo."

The first song I wrote was "Look Both Ways Before You Cross" from Imaginaryland. I started the song by singing a bass line, "hoo hoo hoo hoo."