जब कोई दर्शक अपनी खुद की पसंद के फिल्टर या सिद्धांतों (चाहे वे ऐतिहासिक, राजनीतिक, बौद्धिक या कुछ भी हों) के साथ किसी पेंटिंग को देखता है, तो वह या तो वही पाता है जो वह तलाश रहा होता है या फिर उस कृति को बेकार समझकर खारिज कर देता है। वह केवल उस बात की पुष्टि तलाशने में लगा रहता है जो वह पहले से ही 'जानता है', और इस चक्कर में वह किसी भी ताज़ा अनुभव या खुलासे की संभावना को खुद से दूर कर देता है।
When a spectator approaches a painting with his own particular set of filters or theories, be they historical, political, intellectual or whatever - he either finds what he is looking for or dismisses the work as irrelevant. He has deprived himself of the possibility of any fresh experience or revelation by looking only for confirmation of that which he already 'knows.
When a spectator approaches a painting with his own particular set of filters or theories, be they historical, political, intellectual or whatever - he either finds what he is looking for or dismisses the work as irrelevant. He has deprived himself of the possibility of any fresh experience or revelation by looking only for confirmation of that which he already 'knows.
आदर्श रूप से, एक ऐसा निरंतर प्रवाह होना चाहिए जो जीवन से शुरू होकर कलाकार की संवेदनाओं और उसकी सामग्रियों से गुजरता हुआ... वस्तु की ठोस वास्तविकता और उसके अपने जीवन से होते हुए, दर्शक तक और उसकी अपेक्षाओं व व्याख्याओं से वापस जीवन में लौट जाए।
Ideally there is a type of continuum which flows from life through the artist's sensibility and his materials... the concreteness of the object and its own life , through the spectator, with his expectations, interpretations, back into life.
Ideally there is a type of continuum which flows from life through the artist's sensibility and his materials... the concreteness of the object and its own life , through the spectator, with his expectations, interpretations, back into life.
मैं चाहता हूँ कि मेरी पेंटिंग्स का अपना खुद का प्रकाश हो, वे भीतर से चमकनी चाहिए।
I want my paintings to have a light of their own, they must glow from inside.
I want my paintings to have a light of their own, they must glow from inside.
कला ठीक वही स्थिति है जो तब पैदा होती है, जब सारे विश्लेषण और उसके छोटे-छोटे हिस्सों में बांटने की प्रक्रिया पूरी हो जाने के बाद भी, एक ऐसा 'गुण' शेष रह जाता है जो उन सभी हिस्सों के कुल जोड़ से कहीं अधिक होता है, जो किसी अन्य रूप में अस्तित्व में नहीं आ सकता, और जिसे पकड़ा, पकड़ाए रखा या सीमित नहीं किया जा सकता।
Art is precisely that condition which pertains when, after all analysis and reduction to parts has taken place, there remains a 'quality' which is more than the sum of those parts, which could not exist in any other form, and which cannot be caught, or held, or contained.
Art is precisely that condition which pertains when, after all analysis and reduction to parts has taken place, there remains a 'quality' which is more than the sum of those parts, which could not exist in any other form, and which cannot be caught, or held, or contained.
कोई भी कला जिसे किसी विश्लेषणात्मक प्रक्रिया के दायरे में लाया जा सकता है, इस तथ्य के कारण ही कला होने की संभावना से दूर हो जाती है।
Any art which can be subjected to an analytical process is, by this very fact, removed from the possibility of being art.
Any art which can be subjected to an analytical process is, by this very fact, removed from the possibility of being art.
अपने भीतर कुछ ऐसा होना चाहिए जो सबसे जरूरी और मौलिक हो। इसलिए जब मैं किसी तस्वीर की बात करता हूँ तो मैं किसी लैंडस्केप या खास चीजों का जिक्र करने से बचता हूँ। हाथ दिमाग से ज्यादा चालाक होता है।
There must be something in oneself which is essential. Therefore I refrain from referring to a landscape or certain objects when speaking of a picture. The hand is cleverer than the mind.
There must be something in oneself which is essential. Therefore I refrain from referring to a landscape or certain objects when speaking of a picture. The hand is cleverer than the mind.
मेरा मानना है कि कला के सबसे महत्वपूर्ण गुणों में से एक है - विरोधाभासों में तालमेल बिठाने की कोशिश करना, और उनके मिलन से एक ऐसी 'पूर्णता' या 'एकरूपता' को हासिल करना, जिसका अनुभव कलाकार और दर्शक दोनों के लिए किसी खुलासे जैसा होना चाहिए—जो धर्म के क्षेत्र में आत्मज्ञान के अनुभव के काफी हद तक करीब हो।
I believe that one of the most important properties of a work of art is an attempt to reconcile opposites, and in their fusion to achieve a 'wholeness' or 'oneness,' the experiencing of which should be revelatory - both for the artist and the spectator - something akin to the experience of enlightenment in terms of religion.
I believe that one of the most important properties of a work of art is an attempt to reconcile opposites, and in their fusion to achieve a 'wholeness' or 'oneness,' the experiencing of which should be revelatory - both for the artist and the spectator - something akin to the experience of enlightenment in terms of religion.
मेरी पेंटिंग्स ऐसी वस्तुएं बननी चाहिए जिनमें कोई व्यक्ति पानी की तरह तैर सके, ताकि उसका मन उस पर टंग जाए... ठहर जाए, और पेंटिंग से निकलने वाली ऊर्जा लोगों की चेतना में गहराई तक उतर जाए।
My paintings should become objects into which one could float, as in water, so that one's mind is hung... suspended, and the emanation of the painting would penetrate into people's consciousness.
My paintings should become objects into which one could float, as in water, so that one's mind is hung... suspended, and the emanation of the painting would penetrate into people's consciousness.