Creativity Quotes

अपने ज्ञान को दिखाने का एकमात्र तरीका उसके साथ खेलना है। क्योंकि सच तो यह है कि भारी-भरकम ज्ञान का प्रदर्शन करने में एक झेंप महसूस होती है। इसमें आप थोड़े अजीब और खीझ पैदा करने वाले लगने लगते हैं।

The only way one can display learning is by playing with it. Because the truth is that there's something embarrassing about displaying heavy knowledge. You feel sort of annoying.

The only way one can display learning is by playing with it. Because the truth is that there's something embarrassing about displaying heavy knowledge. You feel sort of annoying.

मुझमें एक समय पर किसी एक ही चीज़ में पूरी तरह डूब जाने की आदत है, और मैं सिर्फ उसी में रम जाती हूँ। लेकिन लंबे समय में, मेरी कई कहानियाँ आगे चलकर दूसरी नई कहानियों को जन्म देती हैं।

I tend to only be able to obsess about one thing at once, and become fully engaged in and only interested in that thing. But in the longer term, a lot of my stories also give birth to other stories.

I tend to only be able to obsess about one thing at once, and become fully engaged in and only interested in that thing. But in the longer term, a lot of my stories also give birth to other stories.

मुझे लगता है कि फिल्में और पेंटिंग्स एक-दूसरे के असर को मिटा देती हैं। पेंटिंग्स बहुत धीमी प्रक्रिया से बनती हैं और स्टूडियो में लगातार चलती रहती हैं—वे इस धीमी, एक जैसी रफ्तार से खुद को फिर से गढ़ती रहती हैं जो एक शारीरिक संघर्ष है और सिरदर्द भी बन सकता है। ये सभी बहुत सटीक गणित और आरेखों पर आधारित होती हैं। वहीं दूसरी ओर, जब मैं फिल्में बनाता हूँ, तो वे बहुत तेज, आपसी सहयोग और ढेर सारे इम्प्रोवाइजेशन (तत्काल अभिनय) से भरी होती हैं।

I think the films and the paintings erase each other. The paintings are extremely slow and constantly going on in the studio - they're constantly regenerating themselves in this slow, monotonous way that's a physical struggle and can be a pain in the ass. They're all based on very specific math and diagrams. And the films, when I'm making them, are very fast, very collaborative, with a lot of improvisation.

I think the films and the paintings erase each other. The paintings are extremely slow and constantly going on in the studio - they're constantly regenerating themselves in this slow, monotonous way that's a physical struggle and can be a pain in the ass. They're all based on very specific math and diagrams. And the films, when I'm making them, are very fast, very collaborative, with a lot of improvisation.

मैंने फ़ोटोग्राफ़ी का रुख़ इसलिए किया क्योंकि मुझे लगता था कि यह हमारी संस्कृति की सबसे प्रभावशाली भाषा है।

I turned to photography because I thought it was the dominant language of our culture.

I turned to photography because I thought it was the dominant language of our culture.

'हैमलेट' के लिए जो संगीत मैं लिख रहा था, उसे बहुत सरल होना ज़रूरी था क्योंकि उस नाटक के संवादों में बहुत कुछ चल रहा था, इसलिए मुझे लगा कि संगीत को उसके पूरक की तरह होना चाहिए—और यही सिलसिला आगे भी जारी रहा; मैं साउंडट्रैक और एल्बम पर एक साथ काम कर रहा था।

The music I was writing for 'Hamlet' needed to be very simple because there was so much going on with the dialogue in that play, so I felt like the music had to complement that - so that carried on through; I was working on the soundtrack and the album simultaneously.

The music I was writing for 'Hamlet' needed to be very simple because there was so much going on with the dialogue in that play, so I felt like the music had to complement that - so that carried on through; I was working on the soundtrack and the album simultaneously.

मेरे बीट्स और मेरा संगीत किसी भी तरह से अंधकारमय या इमो नहीं हैं; मुझे लगता है कि यह मुख्य रूप से इसके बोल हैं, और कभी-कभी इसकी धुन भी वैसी हो सकती है।

My beats and my production aren't dark or emo by any means; it's basically the lyrics I think, and the melody sometimes can be too.

My beats and my production aren't dark or emo by any means; it's basically the lyrics I think, and the melody sometimes can be too.

मुझे लगता है कि मेरे संगीत में जो कुछ भी है, वह मुख्य रूप से विरोधाभास और मेल पर आधारित है।

I think a lot of what I do musically is about juxtaposition and contrast.

I think a lot of what I do musically is about juxtaposition and contrast.

मेरा काम भावनात्मक सच्चाई को एक भौतिक रूप देना है। इस तरह, जो चीज़ें अदृश्य हैं वे दृश्य बन जाती हैं; सामान्य चीज़ें असामान्य और जानी-पहचानी चीज़ें अनजान लगने लगती हैं। आम ज़िंदगी अपनी रस्मों-रिवाज वाली चीज़ों और हरकतों के ज़रिए मेरे लिए हमेशा से आकर्षण का एक अंतहीन स्रोत रही है।

My work involves the physical manifestation of emotional reality. Thus, the invisible becomes visible; the normal, abnormal; and the familiar, unfamiliar. Ordinary life is an endless source of fascination to me in its ritualistic objects and behavior.

My work involves the physical manifestation of emotional reality. Thus, the invisible becomes visible; the normal, abnormal; and the familiar, unfamiliar. Ordinary life is an endless source of fascination to me in its ritualistic objects and behavior.

बड़े-बड़े शिक्षण संस्थानों में शायद ही कभी कोई बिल्कुल नई राह बनाई जाती है। वहां पुरानी और बंधी-बंधाई सोच की दीवारें इतनी हावी होती हैं कि वे नया सोचने ही नहीं देतीं। मौलिक रूप से सोचने के लिए आपको लीक से हटकर बाहर निकलना ही होगा।

Really new trails are rarely blazed in the great academies. The confining walls of conformist dogma are too dominating. To think originally, you must go forth into the wilderness.

Really new trails are rarely blazed in the great academies. The confining walls of conformist dogma are too dominating. To think originally, you must go forth into the wilderness.

कुछ ऐसी चीजें हैं जो आप फिल्म (सेल्युलाइड) के साथ कर सकते हैं, लेकिन एचडी (HD) के साथ कभी नहीं कर पाएंगे। फिल्म में एक गर्माहट और प्राकृतिक सादगी होती है—लगभग एक हाथ से बनाई हुई कलाकृति जैसा अहसास, जो फिल्म में रचा-बस जाता है। फिल्म के अहसास में हमेशा एक इंसानी स्पर्श ज्यादा होता है।

There are things that you could do with film that you could never do with HD. There's a warmth and an organic quality - almost a handmade quality - that goes into film. Film will always have a bit more of a humanistic feeling to it.

There are things that you could do with film that you could never do with HD. There's a warmth and an organic quality - almost a handmade quality - that goes into film. Film will always have a bit more of a humanistic feeling to it.

अगर मैं आज एक नया निर्देशक होता, तो अपने काम को सीखने और कुछ बेहतरीन संगीत वीडियो बनाने के लिए यह एक बहुत ही शानदार समय है, क्योंकि कम खर्च में चीजें करने के लिए आज आपके पास अनगिनत साधन मौजूद हैं। अगर मुझे अपनी शुरुआत फिर से करनी पड़े, तो भी मैं संगीत वीडियो ही बना रहा होता, बस उनका तरीका थोड़ा अलग होता। आज मेरे लिए इन्हें बनाना काफी मुश्किल है, लेकिन जो युवा संगीत से प्यार करते हैं और एक अलग कला रूप को अपनाना चाहते हैं—और मेरा मानना है कि संगीत वीडियो वाकई एक कला रूप है—उनके लिए यह करने के लिए एक बेहद शानदार चीज है।

If I was a young director starting off, there's so many tools at your disposal now to do things relatively inexpensively that it's a great time to learn your chops and do some cool music videos. If I started all over again, I'd still be doing music videos, I'd just be doing them very differently. It's very difficult for me to do them now, but for young kids out there that love music and want to tackle a different art form - and I do think music video is an art form - that's a very cool thing to do.

If I was a young director starting off, there's so many tools at your disposal now to do things relatively inexpensively that it's a great time to learn your chops and do some cool music videos. If I started all over again, I'd still be doing music videos, I'd just be doing them very differently. It's very difficult for me to do them now, but for young kids out there that love music and want to tackle a different art form - and I do think music video is an art form - that's a very cool thing to do.

मुझे लगता है कि हम सबकी जिंदगी में एक ऐसा दौर आता है जब हम तय करते हैं, "चलो कुछ और आजमाते हैं।" मैंने पेंटिंग की बजाय फिल्म निर्माण को आजमाया, और मुझे लगता है कि मुझे इसमें ज्यादा मजा आया। इसलिए अब मैं पेंटिंग नहीं करता।

I think we all go through times in our lives when we decide, "I'm going to try something else." I tried filmmaking instead of painting, and I think I enjoyed it more. So I don't paint anymore.

I think we all go through times in our lives when we decide, "I'm going to try something else." I tried filmmaking instead of painting, and I think I enjoyed it more. So I don't paint anymore.

मैक्स [लैंडिस] ने डर्क के किरदार को ध्यान में रखकर ही एक खास और थोड़े नाटकीय अंदाज में लिखा है। इसमें एक निश्चित लय और गति है, और इसे याद रखना बहुत आसान था क्योंकि यह इतनी खूबसूरती से लिखा गया था कि जुबान पर खुद-ब-खुद चढ़ जाता था। मैं बहुत कम ऐसे ऑडिशन के लिए जाता हूँ जहाँ मुझे लगता है कि मैं उस हिस्से को पूरी तरह निभा पाऊँगा। लेकिन इसके साथ, भले ही मुझे यह पूरी तरह समझ नहीं आ रहा था कि डर्क को कैसे पकड़ूँ, पर मुझे लगा कि मैं यह कर सकता हूँ।

Max [Landis] writes in quite a heightened way, specifically for Dirk. There's a rhythm and a specific speed to it, and it was very easy to learn because it was so well-written. It just rolled off the tongue. There aren't many auditions that I go for, where I feel like I could actually do the part. But with this one, even though I was not quite sure how to pin Dirk down, I thought I could do it.

Max [Landis] writes in quite a heightened way, specifically for Dirk. There's a rhythm and a specific speed to it, and it was very easy to learn because it was so well-written. It just rolled off the tongue. There aren't many auditions that I go for, where I feel like I could actually do the part. But with this one, even though I was not quite sure how to pin Dirk down, I thought I could do it.

जब मैं कोई गाना तैयार करता हूँ, तो उस पर स्वर रिकॉर्ड करने की कोशिश करता हूँ, और कभी-कभी यह बहुत मुश्किल हो जाता है। कई बार जो कुछ मैं कहना चाहता हूँ, वह संगीत में ही पहले से बहुत कुछ कह चुका होता है। ऐसे में आवाज़ केवल उसमें इज़ाफ़ा करती है, न कि वह कोई गाना रह जाता है।

When I've produced a song, I try to record a vocal over it, and sometimes it becomes really hard. Sometimes I've already said a lot that I want to say within the production. The vocal is just adding to it, rather than it being a song.

When I've produced a song, I try to record a vocal over it, and sometimes it becomes really hard. Sometimes I've already said a lot that I want to say within the production. The vocal is just adding to it, rather than it being a song.

आग बहुत सी चीजों का प्रतीक है। यह बदलाव का प्रतीक है। यह विनाश का प्रतीक है। और उसी राख के ढेर से नए सिरे से शुरुआत करने का अवसर पैदा होता है। प्रकृति में यह सबसे बेहतरीन रूपकों में से एक है जिसका आप सहारा ले सकते हैं, खासकर एक गीतकार के रूप में। आप या तो किसी चीज के पूरी तरह से अंत का वर्णन करने की कोशिश कर रहे होते हैं, या फिर किसी ऐसी स्थिति का जो लगातार बदल रही हो, या जो कुछ नया बनने की कगार पर हो।

Fire is a symbol for so much. It's a symbol for change. It's a symbol for destruction. Out of the ashes of that comes an opportunity to start over. It's one of the greatest metaphors in nature that you can possibly lean on, especially as a songwriter. You're trying to describe either something coming to a complete and utter end or something that is in flux, or something that's on the verge of becoming something else.

Fire is a symbol for so much. It's a symbol for change. It's a symbol for destruction. Out of the ashes of that comes an opportunity to start over. It's one of the greatest metaphors in nature that you can possibly lean on, especially as a songwriter. You're trying to describe either something coming to a complete and utter end or something that is in flux, or something that's on the verge of becoming something else.

वाल्टर की वजह से, हमने इसके उलट तरीके से काम किया। हमने विल पैटर्शन नाम के एक बेहतरीन साउंड डिज़ाइनर के साथ भी काम किया, जिन्होंने टेरेंस मलिक की फिल्मों के लिए चार साल तक काम किया था। उन्होंने जंगल की आवाज़ों को एक जादुई और अलौकिक रूप देने के लिए बहुत सारा वैचारिक काम किया, ताकि इन दोनों फिल्मों को आपस में जोड़ा जा सके क्योंकि इनमें से कई दृश्य दोनों फिल्मों के बीच की समानता को दर्शाते हैं। सब कुछ एक-दूसरे में पिरोने के लिए आवाज़ और संगीत बहुत अहम थे।

Because of Walter, we did it the other way around. We also worked with an awesome sound designer named Will Patterson who just worked for four years on Terrence Malick's films. He did a lot of conceptual work to make the soundscapes in the jungle have this surreal quality, to blend these two films because a lot of the images are about this parallelism between the movies. The sound was very integral to fusing everything.

Because of Walter, we did it the other way around. We also worked with an awesome sound designer named Will Patterson who just worked for four years on Terrence Malick's films. He did a lot of conceptual work to make the soundscapes in the jungle have this surreal quality, to blend these two films because a lot of the images are about this parallelism between the movies. The sound was very integral to fusing everything.

हर्ट्ज़ोग और मालिक दोनों की कार्यशैली में प्रकृति के प्रति एक बहुत ही अनोखा और स्वाभाविक झुकाव है। यह माहौल बनाने, एकाग्रता लाने और अनुशासन रखने के बारे में है, न कि यह तय करने के बारे में कि अभिनय कैसा होना चाहिए। दोनों ही अपने अभिनेताओं को यह निर्देश नहीं देते कि उन्हें कैसे परफॉर्म करना है।

Herzog and Malick both have this very unique naturalist intentionality to their process. It's about creating the mood, creating the focus and having discipline, but not prescribing what the performance was supposed to be. Neither of them are really directing their actors into a performance.

Herzog and Malick both have this very unique naturalist intentionality to their process. It's about creating the mood, creating the focus and having discipline, but not prescribing what the performance was supposed to be. Neither of them are really directing their actors into a performance.

जो लोग चित्रकला में विश्वास रखते हैं... वे समझते हैं कि केवल एक विचार मन में लाना और उसे पूरा कर देना ही सब कुछ नहीं है, उससे परे भी कुछ बहुत बड़ा है।

People who believe in painting... realize there is something greater than just coming up with an idea, and executing it.

People who believe in painting... realize there is something greater than just coming up with an idea, and executing it.

खैर, हम प्रेरणा के लिए आम तौर पर पॉप संस्कृति का सहारा लेते हैं। कहानी कहने की कला के मामले में हमारे लिए यह बहुत जरूरी है कि हम अन्य वीडियो गेम से प्रेरणा न लें। इसके बजाय हम प्रेरणा के लिए दूसरे माध्यमों—जैसे फिल्में, टीवी सीरीज़ और किताबें—की तरफ देखते हैं।

Well, we look for sources of inspiration in pop culture in general. It's very important for us that, when it comes to storytelling, we don't look into other video games. We'd rather look into other mediums - movies, television series and books - for sources of inspiration.

Well, we look for sources of inspiration in pop culture in general. It's very important for us that, when it comes to storytelling, we don't look into other video games. We'd rather look into other mediums - movies, television series and books - for sources of inspiration.

किसी किताब को कड़ियों (एपिसोड्स) के रूप में ढालना काफी कठिन होता है।

It's hard to make a book episodic.

It's hard to make a book episodic.