Creativity Quotes

मैं अपने एल्बम के लगभग सभी गाने खुद लिखता हूँ, सारे हुक वगैरह भी, लेकिन उन्हें उस तरह से गा नहीं पाता जैसा मैं अपने दिमाग में सुनता हूँ। सिर्फ अपनी आवाज़ के लिए लिखना मेरे लिए मुश्किल होगा क्योंकि इससे मेरे गानों की विविधता बहुत सीमित हो जाती है, इसलिए नए लोगों के साथ सहयोग करना मेरे काम के लिए बहुत ज़रूरी है।

I write almost everything on my albums, all the hooks etc, but I can't sing them as I hear them in my head. I would struggle to write for just my own voice as it would be pretty limiting on what my tracks are capable of sounding like, so being open to collaboration is crucial for what I do.

I write almost everything on my albums, all the hooks etc, but I can't sing them as I hear them in my head. I would struggle to write for just my own voice as it would be pretty limiting on what my tracks are capable of sounding like, so being open to collaboration is crucial for what I do.

मैं सिर्फ अपनी आवाज़ को ध्यान में रखकर गाने नहीं लिख सकता, क्योंकि इससे मेरे गानों के दायरे बहुत सीमित हो जाते हैं। इसलिए नए लोगों के साथ मिलकर काम करना मेरे काम के लिए बेहद ज़रूरी है। सबसे बढ़िया बात तो यह है कि जब दिमाग में चल रही महज़ एक धुन आखिरकार एक बेहतरीन और मुकम्मल गाने की शक्ल ले लेती है, तो उसे सच होते देखना वाकई कमाल का अनुभव होता है। इसमें नुकसान जैसी कोई बात ही नहीं है, क्योंकि गाने मैं खुद लिखता हूँ, इसलिए मैं सिर्फ वही हिस्सा साझा करता हूँ जिसे लेकर मैं सहज होता हूँ। सब कुछ बढ़िया है।

I would struggle to write for just my own voice as it would be pretty limiting on what my tracks are capable of sounding like, so being open to collaboration is crucial for what I do. The best thing is simple: just getting the finished version of a track that sounds incredible, from when it was just a melody in my head. Seeing that executed is sick. There's not really too much downside as I write by myself so I'm only sharing the part I'm comfortable sharing. It's all good.

I would struggle to write for just my own voice as it would be pretty limiting on what my tracks are capable of sounding like, so being open to collaboration is crucial for what I do. The best thing is simple: just getting the finished version of a track that sounds incredible, from when it was just a melody in my head. Seeing that executed is sick. There's not really too much downside as I write by myself so I'm only sharing the part I'm comfortable sharing. It's all good.

कोई भी व्यक्ति संगीत की दृष्टि से अप्रतिभाशाली नहीं होता।

There are no musically untalented people.

There are no musically untalented people.

किसी भी विधा में की गई कोई ऐसी प्रस्तुति, जो रूह से निकली हो, मुझे पूरी तरह से प्रज्वलित कर देती है।

A divinely expressed performance in any genre sets me completely on fire.

A divinely expressed performance in any genre sets me completely on fire.

मैं किसी भी तरह से कोई राजनीतिक कलाकार नहीं हूँ, लेकिन अगर कोई विचार मुझे छू जाए या किसी चीज़ का मुझ पर गहरा भावनात्मक प्रभाव पड़े, तो मैं उसे अपनी पेंटिंग में उतारने का कोई न कोई रास्ता ढूंढ ही लेता हूँ।

I'm not a political artist in any way, but if an idea takes me somewhere or something is emotionally impactful, I find a way to make a painting that encapsulates it.

I'm not a political artist in any way, but if an idea takes me somewhere or something is emotionally impactful, I find a way to make a painting that encapsulates it.

मैं हमेशा से एक ऐसी अमूर्त तस्वीर बनाना चाहता था जो असलियत से परे हो। मैं दीवारों, खेल के मैदानों के अंदरूनी हिस्सों और लोगों द्वारा दीवारों पर छोड़े गए निशानों की तस्वीरें खींचता था। पीछे मुड़कर देखने पर भी यह सब कितना सही लगता है। ऐसा लगता है जैसे यह कैमरे के साथ कोई जंग थी।

I always wanted to make an abstract photograph. I would photograph walls, sports interiors, marks on the walls people made. Even looking back it makes so much sense. It's like it was a fight against the photograph.

I always wanted to make an abstract photograph. I would photograph walls, sports interiors, marks on the walls people made. Even looking back it makes so much sense. It's like it was a fight against the photograph.

कला की दुनिया के बहुत से लोग "फ़ोटोशॉप" शब्द से चिढ़ते हैं, जैसे यह कोई धोखा हो या बहुत आसान काम हो। मैं तो साफ़ कहता हूँ—मेरे लिए यह मेरा औज़ार है, आपकी भाषा में कहूँ तो मेरा पेंटब्रश, जो मुझे अपनी खुद की दृश्य भाषा बनाने की आज़ादी देता है।

A lot of people in the art world hate to use the word "Photoshop", like it's cheating or easy or something. I say bollocks to that - for me, it's my tool, my paintbrush if you like, and lets me create my own visual language.

A lot of people in the art world hate to use the word "Photoshop", like it's cheating or easy or something. I say bollocks to that - for me, it's my tool, my paintbrush if you like, and lets me create my own visual language.

पुसिन और सेज़ान की जो बात मुझे सबसे ज़्यादा पसंद करती है, वह है उनकी व्यवस्था की समझ। मुझे उनका वह तरीका पसंद है जिससे वे स्थापत्य की निरंतरता में अंतरिक्ष और आकार को विकसित करते हैं - उनकी पेंटिंग्स में बहने वाली लय। जब मैं कोई परिदृश्य चित्रित करता हूँ, तो मुझे उसकी रचना करने में सबसे अधिक आनंद मिलता है। पेंटिंग करते समय, मैं यथार्थवादी छवियों के साथ एक दृश्य सोनाटा या फ्यूग बनाने की कोशिश करता हूँ।

What I so like about Poussin and Cezanne is their sense of organization. Ilike the way in which they develop space and shape in architecturalcontinuity - the rhythm across their paintings. When I paint a landscape, Iget the greatest pleasure out of composing it. As I paint, I try to work outa visual sonata form or a fugue, with realistic images.

What I so like about Poussin and Cezanne is their sense of organization. Ilike the way in which they develop space and shape in architecturalcontinuity - the rhythm across their paintings. When I paint a landscape, Iget the greatest pleasure out of composing it. As I paint, I try to work outa visual sonata form or a fugue, with realistic images.

हालांकि मैं जानता हूँ कि आज के दौर में सुंदरता, आध्यात्मिकता और परमसत्य को संदेह की दृष्टि से देखा जाता है, लेकिन मैंने सुंदरता के समकालीन कला में बने रहने के अधिकार को नकारी जाने वाली अपनी निरंतर झिझक को अब छोड़ना शुरू कर दिया है।

While I know that the beautiful, the spiritual and the sublime are suspect today, I have begun to stop resisting the constant urge to deny that beauty has a valid right to exist in contemporary art.

While I know that the beautiful, the spiritual and the sublime are suspect today, I have begun to stop resisting the constant urge to deny that beauty has a valid right to exist in contemporary art.

संगीत हमेशा आस-पास रहता ही है, लेकिन जब आप संगीत को तराश रहे होते हैं, तो स्टूडियो में जाकर समय पर कुछ रिलीज़ करने के लिए उस पर दबाव डालना वाकई बहुत फायदेमंद हो सकता है।

There's always music sitting around, but when you're cultivating music, the idea of getting into a studio and compressing it to get something out on time can be really good.

There's always music sitting around, but when you're cultivating music, the idea of getting into a studio and compressing it to get something out on time can be really good.

मैं यह ज़रूर जानता हूँ कि उन कलाकारों में अंतर होता है जो सिर्फ करियर चमकाने के लिए दौड़ते हैं और उन कलाकारों में जिनका कोई अंदरूनी बुलावा होता है जो संगीत बनाने और लाइव परफॉर्म करने के लिए मजबूर होते हैं, और व्यवसाय उनका मकसद नहीं होता। बल्कि, इसके पीछे कोई खास वजह होती ही नहीं। आप बस उसे करते हैं।

I do know that there is a difference between artists who are career-driven and artists who have a calling and are just compelled to make music, compelled to perform live, and the business isn't the reason they're doing it. In fact, there isn't really a reason. You just do it.

I do know that there is a difference between artists who are career-driven and artists who have a calling and are just compelled to make music, compelled to perform live, and the business isn't the reason they're doing it. In fact, there isn't really a reason. You just do it.

यह अहसास कि 'द आर्ट ऑफ़ ऑब्सक्योरिटी' मेरी 25वीं एकल एल्बम है, इसने मुझे इस बात पर गहराई से सोचने पर मजबूर कर दिया कि मैं आज कहाँ हूँ, आगे कहाँ जाना चाहता हूँ और संगीत की इस दुनिया से अभी क्या-क्या हासिल करना बाकी है। दिल से मैं रचनात्मक प्रक्रिया को लेकर ऊर्जावान और जुनूनी महसूस करता हूँ और मेरा मानना है कि मेरी सबसे बेहतरीन कृति वही होगी जिसे मैं अगली बार पूरा करूँगा। बात हमेशा इतनी सीधी नहीं होती, लेकिन मेरे लिए यही एकमात्र कसौटी हो सकती है।

The realization that The Art of Obscurity is my 25th solo album prompted me to do some deep thinking about where I am, where I’m going and what I still want to achieve from this life in music. In my heart I feel vital and passionate about the creative process and that my best work is the next one I finish. It doesn’t necessarily work out that clean, but for me, it can be the only touchstone.

The realization that The Art of Obscurity is my 25th solo album prompted me to do some deep thinking about where I am, where I’m going and what I still want to achieve from this life in music. In my heart I feel vital and passionate about the creative process and that my best work is the next one I finish. It doesn’t necessarily work out that clean, but for me, it can be the only touchstone.

मेरी कला के पात्र अनजान भूतों जैसे प्रतीत होते हैं जिन्हें इस दुनिया का नहीं कहा जा सकता। मैंने उन्हें 'अवतार' (इनकार्नेशन) नाम देने का फैसला किया है। विभिन्न धर्मों, मिथकों और किंवदंतियों में, 'अवतार' शब्द का अर्थ मनुष्यों या अन्य रूपों में अलौकिक प्राणियों के जन्म या प्रकट होने से है। यदि 'अवतार' का अर्थ किसी ठोस रूप में अमूर्त प्राणी का प्रकट होना है, तो एक 'गुट' समारोह में, शमन को हमारी इच्छाओं, आशाओं और दुखों का अवतार माना जा सकता है। मेरी कला में जो अवतार उभरते हैं, वे हमेशा नए होते हैं और उन्हें चित्रित करके मैं उनसे पहली बार मिलती हूँ।

The subjects in my work appear as unidentified ghosts that can't be said to be of this world. I've decided to call them incarnations. In various religions, myths, and legends, the word "incarnation" refers to the birth or emergence of transcendent beings in the form of humans or other bodies. If "incarnation" denotes the appearance of an abstract being in some concrete form, in a gut ceremony, a shaman could be considered an incarnation of our desires, hopes, and sorrows. The incarnations that appear in my work are always new and I meet them for the first time by drawing them.

The subjects in my work appear as unidentified ghosts that can't be said to be of this world. I've decided to call them incarnations. In various religions, myths, and legends, the word "incarnation" refers to the birth or emergence of transcendent beings in the form of humans or other bodies. If "incarnation" denotes the appearance of an abstract being in some concrete form, in a gut ceremony, a shaman could be considered an incarnation of our desires, hopes, and sorrows. The incarnations that appear in my work are always new and I meet them for the first time by drawing them.

काला रंग मौत या शून्यता से जुड़े अंधेरे को नहीं दर्शाता, बल्कि उस अंधेरे का प्रतीक है जो सब कुछ समेटे हुए है और जिसमें सृजन की संभावना छिपी है, यह एक ऐसा क्षणिक अंत है जो पुनर्जन्म को गले लगाता है।

Black does not signify the darkness related to death or nothingness, but a darkness that combines everything and holds the possibility of creation, a temporary death that embraces rebirth.

Black does not signify the darkness related to death or nothingness, but a darkness that combines everything and holds the possibility of creation, a temporary death that embraces rebirth.

मुझे सचमुच लगता है कि किसी भी फिल्म की चाबी यह है कि आप कहानी को गहराई, हुनर और पूरी शिद्दत के साथ कहें, और फिर आपको अपने दर्शक खुद-ब-खुद मिल जाएंगे।

I really think the key to any movie is that you tell the story kind of in a fulsome way, with depth, with skill, and you will find your audience.

I really think the key to any movie is that you tell the story kind of in a fulsome way, with depth, with skill, and you will find your audience.

यह लगभग सबसे अच्छा हिस्सा होता है, रिकॉर्ड का कवर तैयार करना।

That's almost the best part, making the record cover.

That's almost the best part, making the record cover.

मुझे लगता है कि ब्रॉडवे पर एक ऐसी कला विकसित हो रही है जो लगातार बदल रही है।

I think there is an evolving art taking place on Broadway.

I think there is an evolving art taking place on Broadway.

उन्नीसवीं शताब्दी में मूर्तिकला की रचनात्मकता का एक ऐसा जबरदस्त दौर आया था कि वह सारा काम बेहद सजावटी और कलात्मक है। साँचे से ढली हुई चीजों में भी आपको एक ज़्यादा सजीव, हाथ से बनी हुई और अनूठी कला की अनुभूति मिलती है।

There was this enormous burst of sculptural creative juice in the nineteenth century, and all that stuff is just so decorative. Even in pieces cast from a mold, you get a more sensuous, handmade, individual sense from it.

There was this enormous burst of sculptural creative juice in the nineteenth century, and all that stuff is just so decorative. Even in pieces cast from a mold, you get a more sensuous, handmade, individual sense from it.

नाटक बुद्धि और भावनाओं दोनों को झकझोर कर इंसानी फितरत को खुलेआम सबके सामने ले आता है। वास्तुकला यानी आर्किटेक्चर भी, चाहे वह साधारण हो या भव्य, बिल्कुल यही काम कर सकती है।

Theater publicly reveals the human condition through appealing to both intellect and emotion. Architecture, whether lowly or exalted, can do the same.

Theater publicly reveals the human condition through appealing to both intellect and emotion. Architecture, whether lowly or exalted, can do the same.

मुझे नहीं लगता कि किसी गीतकार या संगीतकार के साथ काम करने में कोई समस्या है, लेकिन मुझे नहीं लगता कि आपको पूरी तरह से काम उनके हवाले कर देना चाहिए।

I don't think there's any problem with working with a songwriter or a producer, but I just don't think you should completely hand it over to them.

I don't think there's any problem with working with a songwriter or a producer, but I just don't think you should completely hand it over to them.