Writing Quotes

साहित्य के इतिहास का यह पुनर्लेखन 'द याज लेटर्स' के मामले में सबसे ज्यादा स्पष्ट है, जहाँ मैं यह दिखाने में कामयाब रहा कि इसका वास्तविक इतिहास इसके आधिकारिक इतिहास को पूरी तरह उलट देता है।

That rewriting of literary history is most obvious in the case of The Yage Letters, where I was able to show that the true history inverts the official one.

That rewriting of literary history is most obvious in the case of The Yage Letters, where I was able to show that the true history inverts the official one.

[जोनाथन एडवर्ड्स] यदि आप इस पुस्तक की तरह काल्विनवाद पर लिख रहे हैं, तो इस विषय पर उनसे उलझना या उनका जिक्र करना ही पड़ेगा

[Jonathan Edwards] he has to be engaged with on this issue if you're writing about Calvinism as I am in this book.

[Jonathan Edwards] he has to be engaged with on this issue if you're writing about Calvinism as I am in this book.

यह पूरा विचार कि 'कार्य' या 'अभिनय' अपने आप में जानकारी का वाहक होता है, सीधे तौर पर थिएटर से आया है। एक तरह से, यही वह एकमात्र चीज है जिसमें मैंने अपना योगदान देने की कोशिश की है। मैं अभी भी वास्तुकला से बाहर की चीजें लिखती हूँ—पूरी तरह से फिक्शन नहीं, लेकिन नॉन-फिक्शन भी नहीं। मुझे संवाद (डायलॉग) का रूप बहुत पसंद है, क्योंकि लिखा हुआ पाठ तो बस किसी काम या हरकत की एक छाप मात्र होता है। असली और महत्वपूर्ण जानकारी उस क्रिया में छिपी होती है जिसे आप उस पाठ के साथ जोड़ना चुनते हैं।

The whole idea of action being a carrier of information is something that comes directly from theater. That's, in some ways, the one thing I've been trying to contribute. I still write things outside of architecture - not really fiction, but not nonfiction. I like dialogue as a form, because the text is only the trace of an action. The consequential information is carried in the action you choose to put on that text.

The whole idea of action being a carrier of information is something that comes directly from theater. That's, in some ways, the one thing I've been trying to contribute. I still write things outside of architecture - not really fiction, but not nonfiction. I like dialogue as a form, because the text is only the trace of an action. The consequential information is carried in the action you choose to put on that text.

इंसान के तौर पर हम कभी भी एक जैसे या एकतरफा नहीं होते, इसलिए जो भी किरदार एक ही रंग में लिखा जाता है, वह महज़ एक सतही किरदार होता है जिसकी लिखावट और अदाकारी भी सतही ही होती है।

Were not one thing, as human beings, so any character that is written uni-dimensional, thats just a shallow character with shallow writing and shallow acting.

Were not one thing, as human beings, so any character that is written uni-dimensional, thats just a shallow character with shallow writing and shallow acting.

बच्चे होने पर आपके जीवन में बहुत अधिक अनुशासन आ जाता है। एक अकेली महिला होने की अनिश्चितता अब खत्म हो जाती है, समझे? यह कुछ ऐसा है जैसे, दोपहर 1 बजे से 3 बजे तक बच्चे सोएंगे, इसलिए अब मेरे पास बैठकर गीत लिखने का समय है, या एक बार जब वे सो जाते हैं, तो उन चीजों पर ध्यान केंद्रित करने के लिए मेरे पास कुछ घंटे होते हैं। मुझे इसकी जरूरत है। यह वास्तव में एक बहुत अजीब प्रक्रिया है—मैं कभी अंदाजा नहीं लगा सकती कि आगे क्या होने वाला है। यह हमेशा थोड़ा असहज और अजीब सा लगता है।

Having children, you have so much more structure in your life. The open-endedness of being a single woman is gone, you know? It's sort of like, from 1 P.M. to 3 P.M. the kids are going to take a nap, so now I have time to sit down and write the lyrics, or once they're put to bed, I have a few hours to focus on those things. I need that. It's a very strange process, really - I can never predict what's going to happen. It always feels uncomfortable and awkward.

Having children, you have so much more structure in your life. The open-endedness of being a single woman is gone, you know? It's sort of like, from 1 P.M. to 3 P.M. the kids are going to take a nap, so now I have time to sit down and write the lyrics, or once they're put to bed, I have a few hours to focus on those things. I need that. It's a very strange process, really - I can never predict what's going to happen. It always feels uncomfortable and awkward.

Genre ya form mukhyata sansthigat (institutional) sawal hote hain. Jaise MFA programs mein is baat se tay hota hai ki aap kaun si workshop padha sakte hain।

Genre/forms are institutional questions mainly. Like matter to MFA programs in terms of which workshop you can teach.

Genre/forms are institutional questions mainly. Like matter to MFA programs in terms of which workshop you can teach.

मुझे लगता है कि हम एक ऐसी दुनिया में जी रहे हैं जहाँ लोग किसी नई और सनसनीखेज चीज़ को लेकर बहुत जल्दी उत्साहित हो जाते हैं, लेकिन आप जरूरी नहीं कि एक ही फिल्म में पूरी कहानी कह सकें। इस प्लेटफॉर्म के जरिए, हम सचमुच गहराई में उतर सकते हैं और खुलकर काम कर सकते हैं।

I just think we live in a world where people are so excited about the hot new thing, but you can't necessarily tell a story in one movie. With this platform, we can really dive deep and go for it.

I just think we live in a world where people are so excited about the hot new thing, but you can't necessarily tell a story in one movie. With this platform, we can really dive deep and go for it.

मैं किरदारों पर आधारित ड्रामा फिल्में बनाना पसंद करूँगा। अंततः मैं अक्सर थ्रिलर कहानियाँ ही लिख बैठता हूँ—ऐसी मनोवैज्ञानिक और चरित्र-प्रधान कहानियाँ जिनमें अजीब लोग एक-दूसरे के साथ भयानक हरकतें करते हैं—जल्द ही आपके नजदीकी सिनेमाघरों में!

Id like to make character-based dramas. I end up writing thrillers a lot - these psychological character-based things with weird people doing horrible things to each other - coming to a theatre near you!

Id like to make character-based dramas. I end up writing thrillers a lot - these psychological character-based things with weird people doing horrible things to each other - coming to a theatre near you!

साइंस-फिक्शन फिल्मों में पहला हिस्सा (पहला एक्ट) आम फिल्मों की तुलना में थोड़ा लंबा होता है, क्योंकि उसमें एक पूरी नई दुनिया को गढ़ना और समझाना पड़ता है।

In a science fiction movie, the first act is a little longer than it is in most movies because there is so much world building to do.

In a science fiction movie, the first act is a little longer than it is in most movies because there is so much world building to do.

आप फिल्म फिल्माने का सबसे बेहतरीन तरीका ढूंढ रहे होते हैं, लेकिन कई बार बेहतरीन तरीका यह होता है कि आप स्क्रिप्ट ही बदल दें।

You're looking for the best way of shooting it, but sometimes the best way of shooting it is changing the script.

You're looking for the best way of shooting it, but sometimes the best way of shooting it is changing the script.

मेरे लिए कला का काम वास्तव में किसी खास विषय-वस्तु के बारे में नहीं है। जैसे-जैसे मैं चीज़ों को एक साथ रखता हूँ, यह रूप (form) में एकरूपता बनाए रखने के बारे में अधिक होता है।

The work really isn't about the specific content to me. As I'm putting things together, it's more about consistencies in form.

The work really isn't about the specific content to me. As I'm putting things together, it's more about consistencies in form.

हाँ, हम सचमुच बहुत अच्छे दोस्त बन गए हैं। किताब में हमारे किरदार एक-दूसरे को डेट करने लगते हैं, और, हाँ, मुझे लगता है कि हम - और हमने अपने किरदारों के लिए छोटी-छोटी पिछली कहानियाँ और छोटे-छोटे किस्से गढ़े जिन्हें हम मजाक के तौर पर एडगर के सामने लाते थे, और आप जानते ही हैं, चीजों के अलग-अलग पहलुओं को देखते थे। तो हाँ, हम बहुत अच्छा समय बिताते हैं।

Yeah, we've become really good friends. Our characters start dating in the book, and um, yeah, I think we - and we made up little back stories to our characters and little outtakes that we'd bring up to Edgar as a joke, and you know, kind of see different sides of stuff. So yeah, we have a really good time.

Yeah, we've become really good friends. Our characters start dating in the book, and um, yeah, I think we - and we made up little back stories to our characters and little outtakes that we'd bring up to Edgar as a joke, and you know, kind of see different sides of stuff. So yeah, we have a really good time.

मुझे क्वेंटिन टारनिनो पसंद हैं, खासकर उनकी शुरुआती फिल्में, लेकिन मैं बिली वाइल्डर और प्रेस्टन स्टर्जेस का भी बहुत बड़ा फैन हूँ... आप जानते ही हैं, उस जमाने के लोग कितनी शानदार डायलॉग राइटिंग करते थे। ऐसा लगता है जैसे लोगों की याददाश्त सिर्फ पिछले 15 सालों तक ही सीमित है। तो क्या टारनिनो से पहले कोई बढ़िया और हाज़िरजवाबी वाले डायलॉग नहीं लिखता था? यह बिलकुल बकवास है। आखिर हम हर बात पर टारनिनो का ही हवाला क्यों देते रहें?

I like Quentin Tarantino, especially the early films, but I'm a big fan of Billy Wilder and Preston Sturges... you know, people were writing great dialogue back then. It's as if people only have the memory of the last 15 years. So, before Tarantino no one was writing witty dialogue? That's ridiculous. Why do we have to keep referring to Tarantino?

I like Quentin Tarantino, especially the early films, but I'm a big fan of Billy Wilder and Preston Sturges... you know, people were writing great dialogue back then. It's as if people only have the memory of the last 15 years. So, before Tarantino no one was writing witty dialogue? That's ridiculous. Why do we have to keep referring to Tarantino?

गॉर्ड डाउनी की तरह कोई दूसरा नहीं लिखता, इसलिए उनकी तुलना करना मुश्किल है। वे अमूर्त विषयों पर काम करके भी किसी तरह उन्हें बहुत सटीक बना देते हैं। वे अपनी चेतना के उन हिस्सों को बाहर आने देते हैं जो ज्यादातर लेखक नहीं कर पाते, जिनमें मैं भी शामिल हूँ। मुझे नहीं लगता कि मुझमें उस अलौकिक और खूबसूरती से अर्थपूर्ण बेतुकेपन तक पहुँचने की वैसी क्षमता है—जो गानों में बिल्कुल सटीक बैठ जाता है। मैं कभी यह समझ नहीं पाता कि वे ऐसा कैसे कर लेते हैं।

No one else writes like Gord Downie, so it's difficult to compare him. He can work in the abstract and still somehow be really specific. He lets parts of his consciousness in that most writers aren't able to do, myself included. I don't feel like I have that access to the surreal and the somehow beautifully meaningful non-sequitur - that fits perfectly. I can never figure that out, how he does that.

No one else writes like Gord Downie, so it's difficult to compare him. He can work in the abstract and still somehow be really specific. He lets parts of his consciousness in that most writers aren't able to do, myself included. I don't feel like I have that access to the surreal and the somehow beautifully meaningful non-sequitur - that fits perfectly. I can never figure that out, how he does that.

मुझे लगता है कि किसी चीज़ के सफल होने के लिए और उसे सिर्फ़ एक ऐसी चीज़ से ज़्यादा बनाने के लिए जिस के सामने आप अपने बच्चे को बिठा दें और डीवीडी चालू कर दें, यह बहुत ज़रूरी है। अगर यह सिर्फ़ छोटे बच्चों के लिए होता, तो हम इसमें शामिल ही न होते। हम कुछ ऐसा लिखना चाहते थे जो दोनों स्तरों पर काम करे।

I think that's pretty crucial for it to succeed and be something more than just something you put your kid in front of and turn on the DVD. We wouldn't have got involved if it were just for little kids. We wanted to write something that works on both levels.

I think that's pretty crucial for it to succeed and be something more than just something you put your kid in front of and turn on the DVD. We wouldn't have got involved if it were just for little kids. We wanted to write something that works on both levels.

ऐसे 'मुश्किल से समझ आने वाले' शीर्षकों से बचें—यानी वे शीर्षक जिन्हें समझने के लिए दिमाग लगाना पड़े और जो पहली नज़र में स्पष्ट न हों।

Avoid the "hard-to-grasp" headline - the headline that requires thought and is not clear at first glance.

Avoid the "hard-to-grasp" headline - the headline that requires thought and is not clear at first glance.

अपने विज्ञापन के शीर्षक की शुरुआत उन लोगों के नाम से करना कभी न भूलें जिन तक आप पहुँचना चाहते हैं।

Don't underestimate the value of beginning a headline by naming the people you want to reach.

Don't underestimate the value of beginning a headline by naming the people you want to reach.

मुझे अपने एजेंट से 'इम्पीरियल ड्रीम्स' की स्क्रिप्ट मिली थी। मैं घर पर इंग्लिश ब्रेकफास्ट कर रहा था तभी जंक मेल में वह ईमेल आया। मज़े की बात यह है कि मैं अपना टी-मोबाइल का बिल भर रहा था, इसलिए मेरी नज़र उस ईमेल पर पड़ गई। उसके बाद मैं उस कहानी में पूरी तरह डूब गया। मुझे डर लग रहा था—घबराहट हो रही थी—क्योंकि वह कहानी सिर्फ एक सतह पर असर नहीं करती; बल्कि वह परत-दर-परत गहराई में उतरती जाती है।

I got the script of Imperial Dreams from my agent. I was at home having a full English breakfast and the email came through in my junkmail. Funnily enough, I was paying a T-Mobile bill, so I was able to see the email. After that I was engaged in the story. I was scared - fearful - because the story doesn't just penetrate one level in terms of narrative; it goes that level after.

I got the script of Imperial Dreams from my agent. I was at home having a full English breakfast and the email came through in my junkmail. Funnily enough, I was paying a T-Mobile bill, so I was able to see the email. After that I was engaged in the story. I was scared - fearful - because the story doesn't just penetrate one level in terms of narrative; it goes that level after.

नियमों की अच्छी बात यह है कि यदि आपको कोई इंटरव्यू देना है और आप उस इंटरव्यू के लिए कुछ नियम तय कर लेते हैं, जैसे कि, "मैं केवल उसके जीवन के पांच वर्षों के बारे में ही सवाल पूछ सकता हूँ," तो यह आपकी कहानी के दायरे को समेट देता है। अभिनय के साथ भी ऐसा ही है। मेरे पेशे में, अगर मैं यह कहूँ कि "इस चरित्र के लिए ये नियम हैं," तो अचानक ही, आप उसमें जान फूंक देते हैं।

The good thing about rules is if you have to do an interview, and you make some rules for that interview, like, "I can only ask him about five years of his life or her life," it narrows down your story. It's the same thing with acting. In my profession, if I say, "These are the rules for this character," all of the sudden, you create life.

The good thing about rules is if you have to do an interview, and you make some rules for that interview, like, "I can only ask him about five years of his life or her life," it narrows down your story. It's the same thing with acting. In my profession, if I say, "These are the rules for this character," all of the sudden, you create life.

मुझे लगता है कि अमूर्त कला के मामले में, अक्सर एक तरह की नक़ल या सतहीपन में फिसल जाना बहुत आसान होता है।

I think, with abstraction, it's easy to fall into a sort of pastiche.

I think, with abstraction, it's easy to fall into a sort of pastiche.